V pojavu, ki je značilen za filme, publika zelo rada sovraži določene filme. Še bolj zapleteno je, da v resnici uživajo ob gledanju slabih filmov za zabavo! Kaj je tisto, kar navdušuje filmarje o neuspehu? Zakaj nas produkcijske zgodbe o grozotah Nebeskih vrat tako zelo zasedejo? Še bolj, zakaj se predstave božanskih filmov, kot so Showgirls, prodajajo navdušenim občinstvom?
Razlog: taborjenje. Velika cinefila Susan Sontag je dopuščala dve opredelitvi tabora: nekaj, kar bi bilo treba jemati resno, da popolnoma ne uspe, ali nekaj, kar sega tako daleč čez vrh in postane tako nezaslišano, da ga občinstvo nikoli ne bi smelo. Filmi na tem seznamu spadajo v eno ali drugo kategorijo in ne glede na to še danes uživajo kultne sledilce. Občinstvo jih morda ne bo jemalo resno, toda gledalci se kljub temu zdijo dovolj unovčeni za filme, da se jim zdijo zabavni. Mogoče to pove nekaj o dobrem okusu
12 razstava Rocky Horror
Rocky Horror, mati vseh kultnih in polnočnih filmov, je v Londonu in Los Angelesu dokazala velik uspeh, še preden je Hollywood začel trkati. Pošiljanje klasičnih grozljivk in znanstveno-fantastičnih filmov je s pesmijo in plesom meditiralo o seksualni revoluciji sedemdesetih let. Kljub dobri meri namernega tabora, je zvezdnik Barry Bostwick dejal, da sta se z ostalimi igralskimi zasedbami približala materialu, kot da bi šlo za The Sound of Music, ne pa za kakšen kinky kultni muzikal. Kritiki in občinstvo so se sprva počutili drugače, filmska priredba muzikala pa se je bombardirala ob izidu.
Potem pa se je zgodilo nekaj radovednega: film je našel naslednje. Nekaj mesecev po izidu flopa je občinstvo začelo priti v gledališče v New Yorku v kostumih in na zaslon kričelo črte. Film na flopu je nenadoma postal družbeni pojav, v katerem so odražale protikultura iz 70. let: pravice gejev, svobodna ljubezen, uporaba drog in čista nezaslišanost. Kult Rocky Horrorja traja še danes in redno razprodaja v živo predvajanja s senčnimi vložki.
11 Pustolovščine Priscilla Kraljica puščave
Kaj je campier kot vlečna kraljica? Poskusite film o kampiranju drag kralj!
Avstralski dragulj Adventures of Priscilla, kraljica puščave, se je v devetdesetih udaril v gledališča in postal mednarodna uspešnica ter pomagala katapultoma Guyu Pierceu in Hugu Weavingu do zvezd. Tkanje igra Mitzi, vlečno kraljico sredi krize srednjih let. Svoja dva najboljša prijatelja najame za vožnjo na tleh z avtobusom Priscilla, ki bo nastopil v igralnici njegove bivše žene (ja, res) in hijinki. Priscilla je ob odličnih predstavah Weavinga, Piercea in vseh ljudi Terrance Stamp (kot transspolna ženska) postala vznemirljiva komedija, ko kraljice raztezajo mero samozavesti, dobrega okusa in mode. Pravzaprav je film dobil oskarja za najboljši kostumografski dizajn, vljudno z obleko, ki je v celoti izdelana iz puloverjev! Neumni, nenavadni in nepričakovano ganljivi prikazi filma še vedno pritegnejo množico, ki jo večina privleče. Nekatera gledališča film prikazujejo tudi v filmu "DragORama;" torej z disko žogo, ki visi nad občinstvom.
10 Reefer Madness
Ko film o resni temi odpove, ponavadi ne uspe
in postane nezaslišano smešno. Primer: Reefer Madness, melodrama iz leta 1936 o skupini srednješolcev, ki jim življenje pokvari s kajenjem marihuane. Film je predvajal občinstvo po vsej državi, preden je padel v pozabo. Potem pa je z rekreativno uporabo marihuane v porastu v 70. letih prejšnjega stoletja nenadoma našel občinstvo kot taborni klasik! Zagovorniki legalizacije lončkov so film začeli prikazovati na univerzah na kamniranih gledalcih, ki so se mu zdeli zabavni. Ko je Robert Shaye, voditelj zloglasnega studia grindhouse New Line, slišal za film, ga je kupil za širšo distribucijo, v tem pa je dobil velike dolarje. Danes je na DVD-ju in internetu še vedno veliko, saj je film postal javno dostopen. Prilagojena je bila celo zelo uspešnemu odrskemu muzikalu, ki je malo spremenil zgodbo, vendar je igral originalne filme. Tudi muzikal je z igralsko zasedbo, v kateri sta bila Alan Cumming in Kristen Bell, uspel kot igrani film.
9 Xanadu
Olivia Newton-John je s sirastim nostalgičnim komadom Grease uživala na velikem platnu. S svojo zvezdo v vzponu kot igralka in snemajoča zvezda v ZDA je oddala ponudbo za solo zvezdo, nasproti ene od velikih zvezd filma, Gene Kelley. Xanadu je poskušal izkoristiti trenutke in moči svojih zvezd: glasbeni komplet v rolerju, v njem so bila prikazana številna zaporedja Kelley in Newton-John, ki pojejo na drsalkah z glasbo v izvedbi priljubljene skupine ELO. Rezultat je bila čudna mešanica animacije, diska, rolanja in grške mitologije ob izpustu. Nekaj hit pesmi iz zvočne skladbe pa je film obdržalo v javni zavesti, danes pa je doživel kult, ki ga pritegne njegov napačen občutek za kino. Tako kot Reefer Madness, je bila odrska različica leta 2007 predstavljena pozitivno, z nekaj spremembami, da bo zgodba razumljiva!
8 Poliester
Filmski ustvarjalec John Waters se je začel v polnočnem filmskem krogu iz 70. let, s čimer je posnel eksploatacijske filme, s katerimi je preizkusil ustavo svojih gledalcev. Pink Flamingoes, Ženske stiske in obupno življenje so pomagale Watersu, da je zaslužil za svoj kampijski, neokusni humor. Do leta 1981 pa se je Waters odločil, da bo poskusil preiti v osrednje filmsko ustvarjanje
sorta.
Poliester se je odzval na prezgodaj melodrame petdesetih režiserja Douglasa Sirka in iz trikov schlockmasterja William Castle. Zgodba o gospodinjici srednjih let v stiski je Waters pripravil svojo muzo, 300 funtov. povlecite kraljico Divine, da igra glavno vlogo, nasproti nekdanjemu srcu Trobega lovca. Film je predstavil tudi sistem kartic za pranje in vohanje, imenovan "Odorama", ki bi omogočil občinstvu, da vonja enake vonje kot liki, ki so bili večinoma manj prijetni. Mešanica kampiranja, temnega humorja, čudnega kastinga in Odorama je delovala: Poliester je postal presenečen uspeh, saj je kritike dobil pozitivne kritike in močan boksar. Waters je postal glavni režiser, film pa danes na DVD-ju uživa naslednje, skupaj s karticami Odorama!
7 Jabolko
Izraelski filmski ustvarjalec Maneham Golan je ameriškemu občinstvu verjetno najbolj znan kot predsednik podjetja Canon Films, studia, ki stoji za tako nizkoproračunskim blokadom iz osemdesetih let, kot so Delta Force, Breakin 'in Masters of the Universe. Preden je našel vlogo producenta, pa se je Golan poskušal prodati kot režiser, začenši s tem filmom.
Golan si je Apple zamislil kot odgovor na priljubljeni rock muzikal Tommy. Glasbeni film, ki je nastal v futurističnem letu 1994 (kašelj), pripoveduje o svetu, ki ga nadzoruje hudobna snemalna družba, in dveh mladih pevcih, ki se upirata pasti slave
ali nekaj takega. Ko je debitiral, je občinstvo film odgnalo z zaslona in celo vrglo svoje brezplačne zvočne posnetke LP! Zgroženi Golan je pred vrnitvijo na delo kot producent pomislil na samomor. Apple je nato izginil dolga leta, dokler se ni začel prikazovati kot polnočni film v Los Angelesu v žilah Rocky Horrorja. Internet in pozitivna ustna beseda sta pomagala, da je pozabljeni film postal taborniška klasika, ki ji je treba verjeti.
6 Flash Gordon
S pojavom Vojne zvezd se nadaljuje v osemdeseta leta, italijanski superproducent Dino De Laurentiis se je odločil, da se bo vključil v velikoproračunsko znanstveno-fantastično igro. Za navdih se je obrnil na matinejske nadaljevanke, ki so navdihnile Georgea Lucasa, Flash Gordon. De Laurentiis je želel, da bi se film epsko dojemal s filmom Vojne zvezd, vendar je želel tudi nekoliko smešen ton, ki bi se ujemal s prvotnimi stripi. Z igralsko zasedbo, v kateri so bili Max von Sydow, Brian Blessed, Timothy Dalton in zvočna skladba rock skupine Queen, je svetel in čuden film naredil spodoben posel, čeprav ni uspel pridobiti veliko zvestih sledilcev. Danes ljubitelji znanstvenofantastičnih filmov omenjajo film kot kampfest, ki se norčuje iz znanih žanrskih tropov. Zvezdnik Sam J. Jones ostaja priljubljena osebnost v konvencijskem krogu, čeprav je bil Flash Gordon njegova edina vloga vodilnega moža.
5 Osnovni nagon 2
Sharon Stone je nevihto ponesla svet leta 1992 s svojim ledenim nastopom v erotičnem trilerju Basic Instinct. Film je postal tudi eden največjih leta, producenti pa so želeli več. Ena težava: Stone je postal velika zvezda in se je dolga leta upiral ponudbam, da bi delal nadaljevanje. Sčasoma se je odpovedala, čeprav je serija produkcijskih filmov film zavlekla več kot 14 let. Do takrat je povpraševanje publike po filmu zbledelo in Stone več ni užival enake moči zvezd. Film je poskušal posnemati isti smetljiv ton originala, a za sodobno občinstvo se je le zdel neumen. Basic Instinct 2 so hitro bombardirali na blagajni in skoraj takoj postali klasični taborniški film. Stone je bil nad vrhunsko predstavo kot umazan govor, biseksualen avtor je bil znan po svoji zabavnosti, prav tako pa tudi vrstice dialoga, kot je "Tudi Ojdip ni videl, da njegova mati prihaja." Filmski kritik Roger Ebert je v svojem pregledu zapisal, da čeprav bi bil film grozen, bi ljudje verjetno še vedno uživali zaradi njegovega taborniškega dejavnika. Glede na vso goloto bi lahko bil tudi naslov Pustite to Beaver!
4 Barbarella
Dino de Laurentiis je prepoznal prihajajočo priljubljenost znanstvenih fantastičnih in stripovskih filmov že veliko prej kot kdo drug. Za dokaz ne glejte več kot njegova produkcija Barbarella iz leta 1968, v kateri bo igrala bodočo dvakratno dobitnico oskarja Jane Fonda. Ne glejte v film za odmerek resne znanstvene fantastike ali stripa!
Barbarella sledi Zemljinemu komandosu, obtoženemu, da je premagal norega znanstvenika, ki je ustvaril močan žarek smrti. Kot državljan Zemlje Barbarella zagovarja ljubezen do vseh, ki jih sreča
.do te mere, da imate divji seks samo z vsemi! V nekem trenutku, ko je junakinja ujeta, je prisiljena prestati tudi stroj, ki ji bo prinesel toliko spolnega užitka, da jo bo ubil. Fonda igra vlogo povsem naravnost, in čeprav je goli ton filma sprva odtujil občinstvo, je zaradi kampa in poznejše priljubljenosti Fonde postal kultni film.
3 Batman: Film
Batman je že postal televizijski hit na televiziji, ko sta se DC Comics in 20th Century Fox odločila, da bosta Dynamic Duo popeljala na velika platna. Film je porabil veliko večji proračun kot tudi štiri priljubljene zlikovce iz serije in sprejel enako širok, komičen ton za kinematografski kampfest. Čeprav bi se danes na filmu zvrstilo veliko ljubiteljev Bat-ov, je to pritegnilo veliko občinstva in trdno kritično pozornost. Priljubljenost Batmana v stripih in filmu bi ga tako ali tako postala kultni film, čeprav so pogoste prikaze na televiziji in široki, kampijski toni pritegnili slednjo. Spominjajoča sekvence vključujejo Joker, Catwoman, Riddler in Penguin, ki se vozijo na velikanskih raketnih dežnikih, in opazno zaporedje, kjer Batman dirka gor in dol ob rivi in se skuša znebiti bombe. Finale The Dark Knight Rises lahko celo vzamemo kot spomin na izvirni, neumni hit.
2 Onkraj doline lutk
Preden je postal najpomembnejši filmski kritik vseh časov, se je Roger Ebert v tej scenariji preizkusil v scenariju. V sodelovanju z zloglasnim režiserjem eksploatacije Russom Meyerjem je Ebert sestavil hollywoodsko satiriko z glasbenimi številkami, transvestitskim likom in šokantnim nasiljem. Naslov namiguje na zloglasno priredbo Valley of the Dolls, ki je sama po sebi temačna plat šovbiznisa in taborniška klasika.
Ko je debitiral v gledališčih, je on the Valley of the Dolls uspešno deloval, čeprav je tako kritike kot gledalce vznemirjal. Od takrat je film delno zaradi sloves Eberta in Meyerja, ki uživa kult po njem, nekateri kritiki pa ga celo označujejo za enega najboljših filmov vseh časov! Ebert je s svoje strani vedno vztrajal, da sta si z režiserjem Meyerjem namenila taborniški ton filma, čeprav rivalski kritiki predlagajo drugače.
1 Showgirls
Nihče, ki je zdržal Showgirls, nikoli več ni mogel gledati Saved by the Bell. Kdorkoli je gledal Showgirls, ni mogel nikoli več pogledati na Las Vegas!
Režiser Paul Verhoveen in pisatelj Joe Esterhaus sta se odločila za uspeh Basic Instinkta in se odločila za erotično dramo, ki je nastala na ozadju predstave v Las Vegasu. Rešila jo je igralka Bell-a Elizabeth Berkley s filmom poskušala preiti na vloge za odrasle s filmom, ki je imel manj kot želeni rezultat. Napolnjeni z grafičnim nasiljem, goloto in neskončnimi prizori seksa so Showgirls odprli katastrofalne ocene in bombardirali na blagajni (ocena NC-17 tudi ni pomagala). Od takrat je postala najbolj prodajan naslov na domačih medijih in se ponaša z navdušenim kultom, ki sledi danes. Gledalci se jim zdijo prekomerno posneti prizori seksa zabavni in celo Berkley je priznal, da se ji zdi lastna predstava strašna - in smešna.
