Cesta izpostavi moč, lepoto in grozo romana Cormaca McCarthya in nam da film, ki je hkrati čudovit in izmučen.
Za tiste, ki si grizljajo nohte v pričakovanju (vem, da ste tam), bom preskočil običajno otvoritveno fanfaro in se spravil prav: Po mojem mnenju je režiser John Hillcoat uspešno prevzel moč, lepoto in grozo Cormac McCarthy's Pulitzerjev nagrajeni roman Cesta in ga je nedotaknjen prevedel na veliko platna. Mislim, da imajo tisti filmarji, ki McCarthyja še ne berejo, še en dober zgled, zakaj bi to morali storiti (Drugi rod bratov Coen ni za stare ljudi); Mislim, da bodo tisti, ki preberejo McCarthyja, vsaj veseli, da filmska različica "tega ni zajebala", in kvečjemu film resnično cenila na podlagi njegovih lastnih zaslug.
Zdaj, ko sem to ugotovil, vrnimo nazaj in začnimo na začetku.
Cesta pripoveduje zgodbo o mračni prihodnosti, v kateri je Amerika (in morda svet) postala počasi gnila distopija, ki jo je prežala neka neimenovana katastrofa. Dnevi so sivi, pepel dežuje z neba, zrak pa postaja vse bolj hladen, ko svet temni. V tem peklu sta The Man (Viggo Mortensen) in The Boy (Kodi Smit-McPhee), ki hodita po cesti od severa navzdol po južni obali, kjer upajo, da ju smrt ne bo zamrznila. Moža in dečka je nekoč dokončala žena (Charlize Theron), dokler breme varovanja otroka iz pekla na Zemlji ni postalo preveliko, da bi ga lahko prenesla.
Cilj za človeka in fanta je preprost: Pojdite na jug po cesti in ohranite preživetje. To pomeni, da najdemo hrano - nekako nekako - sredi pobranega kostnega pepela in, kar je še pomembneje, izogibanje znamenitostim in paskam pohajkovalnih pasov kanibalskih tolp, ki bodo zagotovo posilile, ubile in nato pojele človeka in fanta oba - ne nujno v tem vrstnem redu.
Dobrodošli v svetu gospoda McCarthyja.
Čeprav se zaplet sliši kot nekaj iz grozljivega filma, je prava moč Ceste najti v ostrem in brezsramnem meditaciji o moči starševe ljubezni. To, da je Cormac McCarthy iz teh niti zavrtel tako sijajno knjigo, je bil podvig sam po sebi; naloga, ki se je soočila z Johnom Hillcoatom in njegovo zasedbo, ko se je lotila tega filma, je bila monumentalna: dvakrat strele v veliko večji meri. Z veseljem sporočam, da se obe strani, tako vizualno kot v smislu uspešnosti, prikažejo.
Začnimo z vizuali. Dobesedno me je razneslo, kako dobro je vsak prizor v filmu zaživel razgaljen svet, kot je bilo povedano v McCarthyjevi prozi. Če berete avtorja, poznate njegov neprekosljiv (skoraj poetičen) talent za opisovanje prizorov zemlje in narave - oni so srce njegovih knjig in spregledati bi jih bilo usodna napaka dela katerega koli filma, ki poskuša poustvariti "McCarthyjeva izkušnja." Na srečo Hillcoat vzame stran iz knjižice knjig The Coen Brothers in pametno investira v niz čudovitih posnetkov, ki jih je poškodovala Zemlja.
Ne le, da The Road že skoraj vsak pomembnejši del knjige upam trditi, da so filmski ustvarjalci pogosto uspešni pri izboljšanju tega, kar je knjiga ustvarila - kot bi morala narediti vsaka filmska priredba, ki je vredna vraga. Vsakemu komadu so te popolne majhne dotike: pepelni kupi in črne kovinske lupine na nekem zgorelem mestnem bloku; ohlapne račune denarja, ki so jih priklenili na tla, ki se vijejo v vetru; pepelna obzorja, goli, poraščeni gozdovi in potoki, napolnjeni z blato; deli telesa, razlita črevesja in zgoreli okostnjaki, ki lezejo ob strani - vse je tam, pokolj pa je čudovit. Tudi McCarthyjeva nenehna omemba umiranja dreves, izkoreninjenih in propadajočih dreves, je bila zabeležena in vključena. To je film, ki bi ga lahko dobesedno gledali brez zvoka in ob vsem tem uživali.
Kaj pa igralstvo?
Brez nekaj knockout predstav bi celotna čustvena pripoved Cesta potonila pod premiso filma grozljivk. Toda spet je John Hillcoat pameten pri sprejemanju odločitev in se dotakne ravno pravših igralcev (beri: nadarjenih), da igrajo številne podporne vloge, ki jih film ponuja.
V središču sta The Man and The Boy. Vem, da je nekaj žensk navdušeno, ko Viggo Mortensen nazaj na ekranu počne, kar najbolje počne, in gospod Mortensen še enkrat stopi k krožniku in si prisluži takšno pohvalo, tako da nas je moški, ki je na pol zmešan od ljubezni do njegovega sin, izguba njegove žene in breme vsakodnevnega zbujanja v pekel, da bi zagotovili, da dih ostane skozi njegovo sinovo telo. Film vas hitro prisili, da razumete, da gre za svet, kjer je najpomembnejša lekcija, ki jo mora oče poučiti svojega sina, kako pravilno razstreljevati možgane, če jih vodijo kanibali. Mortensen te mračne trenutke napade z vso resnično skrbjo starša, ki resnično želi najboljše za svojega otroka, zaradi česar so takšni trenutki še toliko bolj grozni. Nisem se mogel nehati crkljati na svojem sedežu.
Kar zadeva Kodi Smit-McPhee kot Dečka … Cesta 4, 5 uvrščam med 5 samo zato, ker vem, da bodo nekateri podali pravičen argument, da je The Boy na trenutke "siten". Menim, da Smit-McPhee dobro dela - le v filmu, v katerem preostala igralska zasedba in režiser odlično delata. Mladi igralec je očitno preveč, no, mlad, da bi povsem dojel (kaj šele povedal), kaj sploh je ta zgodba. Kot je videti, Deček konča bolj kot fizična metafora kot realiziran lik, in mislim, da lahko (in boste) med seboj razpravljate o tem, kako natančno (ali ne) to upodabljanje spoštuje tisto, kar je McCarthy nameraval v romanu.
Kar zadeva igralsko zasedbo, pozdravljam ustvarjalce filma, da so se obrnili na spretnega igralca, da bi igral, kar bi bolj neumni možje lahko šteli za "bitne dele". Garret Dillahunt (Deadwood) se je v dveh minutah zaslona vlekel v kožo kot član kanibalske tolpe; Michael K. Williams (The Wire) še naprej dokazuje, zakaj ga tako spoštujejo, saj je v samo treh minutah pripeljal celotno človeštvo do tatvine (zgoraj); Guy Pearce vas za minuto ugiba, ali bo Veteran rešil ali okusil Dečka; in Robert Duvall je izkušen profesionalec, ki je še eno podporno vlogo spremenil v neizbrisno. V tej verigi ni šibkih povezav.
