Če ste kdaj kupili vstopnice za polnočno prikazovanje na novo objavljenega filma, ste morda mislili, da ste eden prvih članov občinstva, ki si je film ogledal v celoti. Toda obstaja velika možnost, da je bil film dejansko izbran gledalcem prikazan mesece pred njegovo uradno izdajo. V resnici so mnenja teh občinstva morda močno vplivala na film, ki ste ga videli.
Zamisel o testiranju filma je stara skoraj toliko kot Hollywood sam, a s produkcijskimi proračuni in trženjskimi stroški še naprej naraščajo, studii želijo natančno vedeti, kako se bo publika odzvala na njihov film, še preden bo kdaj prišel v kinodvorane.
Seveda je prikazovanje nedokončanega filma skupini nič sumljivih Povprečnih Joes zagotovo dvorezen meč. Če ste vseživljenjski cinefil, vam morda ne bo všeč ideja, da kakšen naključni človek pove Stevenu Spielbergu ali Martinu Scorseseju, kako naj posname film.
Če rečem, je veliko ikoničnih filmov, ki so bili shranjeni zaradi zgodnjih povratnih informacij, in morda nikoli niste sumili, da je življenje ali smrt lika odločil član občinstva, ki ne razlikuje od vas samih.
Tukaj je 15 filmov, ki so se drastično spremenili, ker jih je publika sovražila.
15 Gravitacija
Težko si je predstavljati filma z 10 nominacijami za oskarja, s tremi zmagami in 96-odstotnim rezultatom Rotten Tomatoes, ki ni pritegnil članov občinstva med prvotnim testnim prikazovanjem. A očitno so tisti, ki so si Gravity že zgodaj pogledali, mislili, da je film dolgočasen, okoren in manjka nekaj prepotrebnih pošasti ali vesoljcev.
Namesto da bi povsem spremenili vizijo filma, sta morala Cuaron in njegova ekipa filmskih ustvarjalcev preprosto podvojiti posebne učinke, da bi filme naredili čim bolj navdušujoče - še posebej če upoštevamo, da je velika večina filma nastala s pomočjo CGI.
Ko se je zaključeno otvoritveno zaporedje končno pokazalo na Comic-Conu začarani publiki 6.500 ljudi, je Cuaron vedel, da se mu je vid končno izplačal.
14 rezilo rezila
Blade Runner je glavni primer, da se je testni test presejal grozno narobe, kar pomaga razložiti, zakaj je bilo od začetka izdaje ogromno sedem rezov filma.
Medtem ko se bodo oboževalci trdega truda še naprej prepirali, katera različica je najboljša, mnogi menijo, da je gledališka oddaja iz leta 1982 med najslabšimi.
To je zato, ker testnim občinstvom ni bil všeč prvotni nihilistični zaključek, ki je namigoval na možnost, da je Rick Deckard (Harrison Ford) morda eden izmed najbolj replikatorjev, ki mu je zadolžen za lov. Po poročanju gledalcev so gledalci želeli, da bi bil Deckard bolj podoben drugim Fordovim ikoničnim junakom, med njimi Indiana Jonesu in Hansu Solou, kljub temu, da Blade Runner ni nič takšnega kot ti filmi.
Sledilo je nekaj resnega studijskega vmešavanja, kar je povzročilo neroden pregovor in bolj optimističen konec, ki ni v sozvočju s preostalim filmom.
13 Titanik
V času trajanja 195 minut je Titanic daleč od kratkega filma. Ko pa je bil film prvič preizkušen za občinstvo, je imel skoraj štiri urno trajanje, kar je moralo preizkusiti meje tudi najbolj potrpežljivega gledalca.
Za pospešitev stvari so bili številni prizori bodisi posekani ali razrezani.
Eden izmed teh je vključeval prizorišče boja med Jackom in Cal-jevim telesnim stražarjem, ki se je zgodil po tem, ko je ladja že v vodi, saj je občinstvo menilo, da je neumno, da se Jack preokupi z draguljem Heart of the Ocean, ko je bil vse življenje v delež.
Obstajala je tudi alternativna konča, ki je bila hvaležno zapuščena, kjer se ostarela Rose dolgo pogovarja s posadko Keldysha, preden je dragulj vrgla v morje, kar bi močno zmanjšalo čustveni vpliv konca.
12 ET Zunajzemeljski
Konec ET-ja Extra-Terrestrial je že dovolj čustvenega rolerja, ko se Elliot in ET izmenjujeta na koncu.
Si lahko predstavljate konec, v katerem je umrl ET, preden se je vrnil domov?
To je bil menda eden od zaključkov, ki jih je Steven Spielberg imel v mislih za originalni film, vendar ga je preizkusno občinstvo doletelo izjemno odmev. Kot odgovor je Spielberg končal z bolj grenkobesednim koncem kot pa ravno potisnim.
Sledila je tudi ideja, da bi film končali s prizorom, v katerem bi otroci po odhodu ET igrali Dungeons & Dragons, kar bi namignilo, da sta Elliott in ET še vedno v stiku. Tudi to je bilo zavrženo v korist bolj čustvenega konca.
11 Scott Pilgrim vs. The World
Scott Pilgrim vs. The World ni bil prvič, da je pisatelj / režiser Edgar Wright upošteval nasvete testne publike.
Za svoj debitantski film Shaun of the Dead se je Edgar vrnil celo, da bi posnel nekaj lastnih akcijskih prizorov, ko je testno občinstvo začutilo, da je zaključek nekoliko zaostanek. V primeru Scotta Pilgrima so gledalci še enkrat pomislili, da Wrightovemu prvotnemu koncu močno primanjkuje.
Občinstvo naj bi bilo razdeljeno zaradi Scottove odločitve, da bo do konca zgodbe izbral Knives Chau, kljub temu, da je celoten film preživel boj za zmago nad Ramona Flowers.
Zato sta se Universal Studios in Wright odločila, da se vrneta nazaj in posnameta nov konec, kjer se Scott konča z Ramono, kar se je zgodilo tako, kot se je zgodba prvotno zaključila v grafičnem romanu.
10 28 dni kasneje
Prvotni konec tega filma o zombiju iz leta 2002 je vključeval glavnega junaka Jima, ki se je ustrelil v želodec in se podlegel rani. Medtem sta njegova preživela kolega Selena in Hannah prisiljena, da se odpravita nazaj v post-apokaliptični svet in pustita svojo usodo neznano.
Ta testna publika naj bi bila nad tem zaključkom prestrašena, saj je menila, da je film, ki je že tako brez upanja, nezadovoljiv in zelo mračen.
Režiser Danny Boyle se je poigraval z drugimi zaključki, ki so vključevali tudi Jima, ki se je srečal s smrtjo (večina je bila vključena v podaljške DVD-jev). Na koncu se je Boyle odločil, da se bo odločil za bolj dvigajoč konec, zaradi česar je Jim preživel svojo rano pod skrbjo Selene in Hannah, ki ga obveščata, da okužbo zaradi stradanja umira.
9 Goodfellas
Ker je Martinu Scorseseju skoraj vedno dodeljen privilegije končnega reza nad njegovimi filmi, se je režiserju vse do Goodfellasa uspelo izogniti testnim projekcijam. Ker je bil režiser najdražji film do tega datuma, je Warner Bros. vztrajal pri predvajanju zgodnjega reza, da bi ocenil odziv publike.
V prvih 10 minutah je zaradi filma približno 40 ljudi odšlo iz filma.
Člani občinstva, ki so ostali, so poročali, da je bilo tretje dejanje filma izjemno dolgotrajno in vznemirljivo. Medtem ko je bil to Scorsesejev namen, je bil Henry Hill zadnji dan drog, ko je bil svoboden človek, pozneje poskušen z različnimi skoki, da bi zgodbo hitreje premikal.
Scorsese je celo končal nekaj krvavejših prizorov - čeprav je to bolj verjetno, da se bo MPAA prijelo bolj kot pri testnem občinstvu.
8 Lepa ženska
Medtem ko je Pretty Women zagotovo ljubljen film za tiste, ki imajo radi romantično afero ragat-to-rich, zgodbi manjka tudi kakršna koli družbena ozaveščenost, ko gre za okoliščine nočnih delavcev v resničnem življenju.
Čeprav je izvirni scenarij imel precej temnejši ton, ki se je bolj osredotočil na uporabo drog, in končal z Edwardom, da je Vivian enkrat izvlekel iz svojega domišljijskega avtomobila, studio ni nameraval spustiti 14 milijonov dolarjev na produkcijo, ne da bi varoval svoje stave.
Disney je vztrajal, da se posname več koncev filma in zmagovalca bodo izbrali na podlagi reakcije testne publike.
Seveda so gledalci šli z bolj optimističnim koncem, kar se je zagotovo izšlo.
Pretty Woman je na koncu postal eden najbolj bruto filmov leta 1990 - četudi ni posebej realen.
7 Končni cilj
Za franšizo, ki se ponaša s prikazom enega zapletenega smrtnega zaporedja po naslednjem, ne preseneča, da se je v originalnem filmu Final Destination boril, da bi našel popolnega ubijanja, da bi zadovoljivo zavil zgodbo.
Testne publike so domnevno sovražile prvotni konec, v katerem je bil Alex ubit z električnim udarcem, le da je napredoval devet mesecev, ko bo njegovo ljubezensko zanimanje Claire rodilo njunega otroka. Drugi zaključek je bil stisnjen skupaj, na katerem je bilo Aleksa obglavljeno s helikopterjem, ljubezenska zgodba med Alexom in Claire pa je bila zmanjšana.
Ponovno gledalcem ni bilo všeč, da je protagonist filma srečal s smrtjo, ko je njegova nemesis ostala neotesana.
Tako so ustrelili tretji zaključek, da so upoštevali njihove želje, kar je povečalo proračun filma za skoraj dva milijona dolarjev. Toda po štirih nadaljevanjih in skupni bruto več kot 600 milijonov dolarjev smo prepričani, da se studio ne pritožuje več.
6 Projekt čarovnic iz Blaira
Kljub temu, da je za snemanje potrebnih le osem dni, je postopek montaže projekta Čarovnice Blair trajal več kot osem mesecev, ko so se filmski ustvarjalci trudili, da bi svoje 20 in več ur surove posnetke zmanjšali v kohezivno zgodbo.
Čeprav bi bil končni del filma dolgčas 81 minut, je bila prvotna različica dolga skoraj dve uri in pol, kar se očitno ni dobro izšlo, ko so film predvajali za gledalce Orlanda.
Na srečo se je v projekcijski sobi znašel filmski producent Kevin J. Fox, ki se je strinjal, da bo pomagal ustvarjalcem filma pri preostanku njihovega projekta, če bi se strinjali, da bodo na sredini odrezali ves puh.
Rezultat je bil eden najbolj izvirnih in grozljivih grozljivih filmov grozljivk iz devetdesetih let, ki je na koncu dosegel neverjetnih 248 milijonov dolarjev in blag proračun v višini 60.000 dolarjev.
5 Spust
Grozljivka je še vedno tisti žanr, ki se lahko vedno zbeži z mračnim koncem. Ni redkost, da se številni filmi groze končajo tako, da se vsi glavni junaki srečajo s smrtjo.
To je bila prvotna namera britanskega filma The Descent iz leta 2005, ki sledi skupini šestih žensk, ki jih zaporedno poberejo podzemeljski humanoidi med krmarjenjem po neprimernem jamarskem sistemu.
Medtem ko je britansko občinstvo lahko prenašalo spodbuden konec - glavni lik je pobegnil le zato, da se zbudi nazaj v jamo - ameriška testna publika s tem ponarejanjem ni bila preveč zadovoljna.
Režiser Neil Marshall se je odločil spremeniti svojo vizijo v poskusu, da bi pomiril gledalce, čeprav je izjavil, da četudi eden od junakov preživi, konec še vedno ni srečen.
4 Odkup Shawshank-a
Čeprav je Shawhank Redemption v svojem prvotnem izidu zabeležil blagajno, je od takrat postal priljubljeni film za mnoge in danes velja za enega največjih filmov devetdesetih.
Razlog za to je vsekakor povezan s končnim prizorom filma, ki zaključi splošno mračno zgodbo z visoko noto z iskanjem Reda in Andyja, ki se ponovno združita na plaži v Srednji Ameriki.
Ta konec je v nasprotju s tistim, ki ga je prvotno imel v mislih režiser Frank Darabont.
Namesto tega je Darabont želel, da je končno sporočilo njegovega filma upanje, tako da je gledalcu dal odločitev, ali se lahko Red prilagodi življenju zunaj zapora. Toda testno občinstvo je zelo raje končalo brez dvoumnosti, in kljub temu, da je Darabont verjel, da je trenutek pretirano začaran, ga je vseeno končno vključil v film.
3 Črni kotel
Črni kotel, ki je bil ob izidu lahek najtemnejši animirani film Disney, je bil ob izidu kritično in komercialno neuspešen. Ta skoraj enotno bankrotirana Disneyjeva igrana igrana animacija.
Ironično je, da je bila prvotna različica filma precej temnejša, da so otroci med prvotno preizkusno platjo bežali iz gledališča.
Mnogi od teh prizorov, za katere se je kasneje zdelo, da so preveč zastrašujoči, so vključevali številne junake, ki jih je Črni kotel stopil in preoblikoval v vojsko hudobnih mrtvih. Zato je bila izdaja filma prestavljena za šest mesecev, skupno pa bi bilo 12 minut odrezano iz filma.
Ko je bilo vse povedano in storjeno, je bil Črni kotel najdražji animirani film do zdaj s proračunom 44 milijonov dolarjev. Kljub vsem spremembam film ni uspel niti povrniti polovice svojega proračuna.
2 Sunset Boulevard
Sunset Boulevard, ki pogosto velja za enega največjih filmskih noirjev vseh časov, ne manjka ikoničnih trenutkov in fraz, vse od začetnega prizorišča pripovedovalca filma Joea Gillisa, ki je plaval mrtev v bazenu, do preganjajočega "I Pripravljen sem na mojo bližnjo plat, ki je bila narejena v zadnjih trenutkih filma.
Preden je domov odnesel tri oskarja, je film na testni projekciji razdelil člane občinstva, ki so bili navdušeni nad tonom filma.
Prvotno je imel film veliko bolj komično odpiranje, v katerem truplo Joea začne pripoved s pogovorom z drugimi trupli v mrtvašnici. Pravzaprav se je občinstvo tako nasmejalo, da je režiser Billy Wilder moral hoditi iz gledališča.
Posledično je Wilder končal, da bi posnel sceno v bazenu, da bi bolje določil temnejši ton zgodbe.
1 Odboj za samomor
Suicide Squad se razlikuje od vseh drugih vnosov na tem seznamu po tem, da testna publika v resnici ni marala večjih vidikov filma. V resnici so se zgodnje reakcije na film zdele nadvse pozitivne.
Kljub temu je Suicide Squad še vedno doživel velike spremembe zaradi Batmana proti Supermanu, ki so ga kritiki slabo sprejeli in doživeli zgodovinski padec na blagajni med prvim in drugim tednom.
Za boj proti kritikam, da je DCEU postajal pretirano mračen, so režiserja Davida Ayerja poslali nazaj, da poživi atmosfero Suicide Squad-a - čeprav se je ta posebna zgodba resnično prepustila temnejšemu tonu.
Čeprav so bili testni presejalni rezultati pozitivni, so se po navedbah zgodili, preden so bili vključeni vsi ponovni posnetki. In če upoštevamo, da so bile reakcije na gledališko oddajo v najboljšem primeru dvomljive, se lahko le vprašamo, ali bi jim bilo bolje, da držijo svoje prvotne vizije.
---
Ali menite, da so testne publike te filme spremenile v boljše ali slabše? Zvok v komentarjih!
