Govorilo se je, da je zahodnjak, tako kot nekoč, mrtev. Nekoč so Westerni delovali kot studijski sponki, podobno kot danes počnejo filmi o superjunakih in tujcih. Studii bi proizvedli določeno število vesternov na leto, da bi zagotovili dobiček, nato pa pustili prostor drugim manj tržno bogatim žanrom.
Na nedavnem tiskovnem turnirju za najnovejši film Joela in Ethana Coena, True Grit (preberite naš pregled), smo se dobili priložnost pogovarjati s ustvarjalci filma, pa tudi z zvezdniki Jeffom Bridgesom, Joshom Brolinom, Hailee Steinfeld, Barryjem Pepperjem in snemalcem Rogerjem Deakins, o pritiskih ustvarjanja zahodnega filma za sodobno občinstvo.
True Grit je prejšnji konec tedna odprl hrepenenje po ocenah, v zadnjih desetletjih pa so bili zahodnjaki redki - in pogosto so bili deležni razmeroma mehkega odzivnika, čeprav so bili zelo kritični.
Leta 2007, 3:10 za Yuma, je bilo načrtovano 55 milijonov dolarjev in je ustvarilo le 70 milijonov dolarjev v svetovni gledališki prodaji. Resnično Grit je v prvih petih dneh od izdaje skoraj povrnil celotni proizvodni proračun v višini 38 milijonov dolarjev. Seveda je mogoče le polovico 36 milijonov dolarjev gledališke prodaje resnično šteti za dobiček - druga polovica pa gre v gledališča, ki prikazujejo film.
Kljub temu je to pomembna zmaga za tvegan žanr.
Zakaj sta se torej brata Joel in Ethan Coen odločila za predelavo klasike John Wayne iz leta 1969? No, po njihovem mnenju niso. Režiserjeva ambicija je bila prilagoditi roman Charlesa Portisa, kot da prejšnji film ni bil nikoli posnet.
Šli so tako daleč, da pravijo, da "sploh niso nikoli sklicevali na prejšnji film", in so knjigo strogo sklicevali. V resnici so "bolj razmišljali o romanu", ko so se odločili za film, ne pa o vesternu kot žanru.
"To je zagotovo vestern, " brata pojasnjujeta, "obstajajo puške in ljudje, ki jahajo na konjih, vendar to ni zgodba z Zane Grey - v tem smislu ni vestern." Novela jih je privlačila bolj kot "čudovito avanturistično zgodbo za mlade odrasle", v kateri je junakinja "božanski občutek poslanstva."
Resnični Grit je film v resnici "zgodba o pustolovščini za mlade odrasle", kot so si jo lahko zamislili samo bratje Coen.
Ko sta se z igralcem Jeffom Bridgesom obrnila na vlogo, je podvomil v predelavo zelo ljubljenega filma. Brata sta k romanu napotila Bridgesa in on je bil zasvojen, ter navajal edinstveno privlačnost upodabljanja Roosterja Cogburna.
"Veste, večina zahodnjakov ima tako močan tihi tip, " pravi igralec, in všeč mu je bila ideja, da bi igral bolj čednega strelca, človeka, ki mu, kot pravi Bridges, preprosto ne more, "bla, bla, bla…"
"Bla, bla, blahed" z zelo edinstveno glasovno kadenco, ki ni vključevala nobenih kontrakcij, tako kot preostala igralska zasedba.
Na vprašanja o izzivih ustvarjanja precej odsekanega in še vedno ritmičnega vzorca govora, uporabljenega v filmu, sta brata dejala: "No, to bi igralcem morda predstavljalo večjo težavo, smo ga pač odvzeli iz besedila."
Barry Pepper, ki prinaša izstopajoči film v filmu, ki je napolnjen z ogromnimi predstavami, kot je (naključno poimenovani) Ned Pepper, dialog primerjal z "početjem ameriškega Shakespearea. Obstaja tako specifična muzikalnost, da gre za poskušanje določenih not. Po mojem mnenju je tako verodostojno, večina ljudi je bila verjetno že precej nepismena in izobražena o bibliji o kralju Jamesu, zato je k vlogi dodala nekaj, za kar mislim, da veliko Westernov pogreša."
Josh Brolin pravi, da je bilo med vajami veliko jezika. Šali se, da "vidiš, da Jeff Bridges pride in reče" RAR ", in greš" oh lahko tudi jaz rečem, da je moj ", nato pa Barry pride in reče" KATORARA "in to je" oh! S tem lahko odvzamem nobene kontrakcije."
Nadaljuje v smeh in pravi, da ga je sprva skrbelo, da bo njegova vokalna interpretacija "preveč", potem pa je "videl vse druge v filmu" in spoznal, da nihče ne bo opazil - še posebej v primerjavi z kar si bodo tisti, ki ste si ogledali film, zapomnili kot "medved človek."
Sposobnost ravnanja z jezikom je bila ključni dejavnik pri pridobitvi fenomenalno nadarjene mlade igralke Haillee Steinfeld v vlogi Mattieja Rossa.
En zanimiv vidik filma je, da kolikor nudi občutek pristnosti, prinaša tudi presenečenja, izbire likov in preobratov, ki jih od žanra ne bi nujno pričakovali.
Naš junak ni le pijanec, ampak klepetava Cathy, ki se pogosto nerodno spotakne - in naš zlobnik, Tom Chaney, ni samo "zatemnjena žarnica", kot pravi Josh Brolin, ki igra Chaneyja, "ampak zlomljena žarnica."
Igralec pravilno oceni, da občinstvo pričakuje nekaj združevanja Beelzebub-a in vragolije, ko končno srečamo Chaneyja proti sredini filma; toda namesto tega vas pozdravljajo z "zlomljeno žarnico, ki sploh nima nitk …. in kakršno koli mitologijo, ki ste si jo ustvarili v mislih, ne glede na to, kaj ste storili o golobnjakih, kaj je sociopat, se vam odtrga - in potem to vidite Pridi nazaj."
Glede tega, kako je Bridges razvil edinstvenega Roosterja Cogburna, igralec pravi, da je njegov postopek organski - branje scenarija (in romana v tem primeru), videnje, kaj njegov lik pove o sebi, in drugi o njem, in nato sodelovanje z drugi umetniki na filmu (režiserji očitno, a tudi kostumografi, rekviziti, umetniški direktorji in podobno), dokler ne pride do trenutka, ko njegov lik "pove, kaj hoče."
Čeprav je uporabil nekaj bolj tradicionalnih zahodnih likov, da bi mu pomagal oblikovati Marshala, je Roosterja vlil v nekatere zahodne vloge, ki jih je odigral njegov oče (pokojni Lloyd Bridges).
Eden izmed elementov, ki je brate pritegnil k zgodbi, je bil humor, ki je bil svojstven romanu. Humor, ki je pogosto tako temen kot smrtonosen - prav toliko je humorja v filmih bratov Coen.
Na vprašanje, kaj se mu zdi True Grit, je Bridges dejal, da je "videl eno stvar do konca." Morda je True Grit tudi volja, da naredite tisto, za kar menite, da je pravilno, ne da bi bili osakačeni zaradi mnenja drugih - ali kot pravi Josh Brolin, "žrtvovati fluidnost zaradi (zaznane) pristnosti."
Joel in Ethan Coen sta se namesto da bi s predelavo posnemala kinematografski slog preteklosti odločila, da se osredotočita na uporabo najprimernejših orodij, ki so na voljo - da bi povedala zgodbo, ki se jim zdi prepričljiva. Z ignoriranjem predpostavljenih zahodnjaških narekov v prid osredotočanja na zgodbo in lik so žanr morda le oživili.
Pravi Grit je zdaj v gledališčih.
Spremljajte me na twitterju @jrothc in Screen Rant @screenrant
