First Man je intimen in epski biopic, ki ga poganjajo močne predstave iz njegove igralske zasedbe, pa tudi mojstrsko obrt Chazelle.
Potem ko se je uveljavil kot eden od glavnih filmskih ustvarjalcev svoje generacije z oskarjevnima naslovoma Whiplash in La La Land, se režiser Damien Chazelle vrača s First Manom, ki kronira resnično zgodbo o NASA-evem poskusu, da človeka postavi na Luno. Film je bil prikazan na različnih festivalih v začetku letošnjega leta, kjer je nastopil kot vodilni kandidat v več kategorijah za podelitev akademskih nagrad 2019. Zdaj, ko se odpira v kinematografih po vsej državi, bodo občinstva lahko videla, da zelo živi do hype in se uvršča med enega najboljših filmov leta 2018. First Man je intimen in epski biopic, ki ga poganjajo močne predstave iz njegove igralske zasedbe, pa tudi mojstrsko obrt Chazelle.
V šestdesetih letih prejšnjega stoletja je Amerika v vesolju s vesoljsko dirko s Sovjetsko zvezo in na več področjih frustrirano zaostaja za njihovimi tekmeci. Ker je končno presegel Rusijo, je šef Nasinega urada za astronavte Deke Slayton (Kyle Chandler) vodil novo misijo, v kateri bo organizacija potovala na Luno. Da bi zaključil zelo zapleten postopek, program zaposli več astronavtov, med njimi civilnega Neila Armstronga (Ryan Gosling), in začne delati na tej nalogi.
Ker se takšnega posla ni nikoli poskušalo, mora NASA neumorno izpopolniti več novosti, da bi zagotovila, da so njihova vozila varna. Posledično se Armstrong posveti svojemu poslu, hkrati pa se z ženo Janet (Claire Foy) spopadata s posledicami strašne tragedije. Z zunanjim pritiskom vlade in protestnikov, ki se začnejo stopnjevati, NASA poskuša narediti korake, ki so potrebni, da bi bili prvi na Luno - izpolnili so želje pokojnega nekdanjega predsednika Johna F. Kennedyja.
Čeprav je First Man prva od Chazelleinih skladb, ki jih tudi ni napisal (Spotlight je Josh Singer napisal scenarij), ima še vedno veliko podobnosti z drugimi projekti. Glavni del pripovedi je videti, da Armstrong išče ravnotežje med poklicnimi in osebnimi obveznostmi, ki se vse bolj oddaljuje od svoje družine, ko se vrže v svoje naporno delo. Pevec sam najde lepo harmonijo med tema dvema vidikoma, izmenično med surovimi, čustvenimi pogledi na domače življenje Armstrongsov (igranje z otroki, večerja s sosedi itd.) In svet NASA z visokimi vložki, kjer je natančnost najpomembnejša in nevarna skriva se za vsakim vogalom. Na srečo imata oba enak čas za sijaj, kar krepi temeljno jedro filma, saj naslika očarljiv portret človeka v njegovem središču in nadgradi vpliv na vrhunec.
Gosling ponuja zelo podcenjeno predstavo kot Neil, saj igra zdaj znanega astronavta kot lasersko usmerjenega in introvertiranega človeka, ki ga je preganjala preteklost. Na trenutke lahko igralec naleti na tako oddaljeno in hladno, toda osebnost Goslingovi kanali berejo kot natančen prikaz Neila iz resničnega življenja in še vedno ima trenutke dotika človeštva po vsem, da se Neil počuti kot dobro zaobljen lik. Foy ima zagotovo najpomembnejšo vlogo obeh glavnih voditeljev, ki služijo kot kamen družine Armstrong, saj njene sanje o "normalnem" življenju odpirajo. V manjših rokah Janet ne bi mogla biti nič drugega kot klišej za "zaskrbljeno ženo", toda scenarij daje Janet dovolj samostojnosti in se uveljavlja v določenih ključnih trenutkih. Foy del obravnava izjemno dobro in odgovoren je za nekatere bolj srhljive prizore filma, ko se Janet sooči s hudimi resnicami o Neilovi službi.
Prava zvezda filma pa je Chazelle, ki tukaj kot umetnica naredi še en skok naprej. Zelo zanimiva je dihotomija, kako gradi prizore. Odseki Armstrongov doma lahko igrajo kot spokojno in mirno, ki jih neizmerno dopolnjuje glasbena partitura Justina Hurwitza, ki občinstvo spravi v sproščujoče stanje. Nasprotno so NASA-jeve sekvence kovičene in vznemirljive, ki spominjajo na mučne vaje Whiplasha o bobnu - z grožnjo smrti je nevarna možnost. Čeprav bo izid zgodbe vedel večina gledalcev, je Chazelle sposoben vzpostaviti občutljivo napetost v celotnem času prvega človeka, s čimer je poudaril neverjetna tveganja in žrtve, ki so bile dosežene za dosego cilja. S številnimi posnetki od blizu in s prvimi osebami tudi film počuti precej potopno, saj gledalca postavi tik ob Armstronga in ekipo za vožnjo. Nekaterim se ta stilistična izbira morda zdi odmevna, vendar je široko učinkovita in filmu doda še en sloj. Vznemirjajoči vizualni vzorci Chazelle naredijo, da je človek prvi viden na največjem možnem zaslonu. V tem primeru so premije IMAX vredne dodatnih stroškov.
Ker je toliko pozornosti (razumljivo) na Neilu, preostali del nosilne zasedbe nima toliko opravka, vendar vseeno zagotavlja kakovostne zavoje. Chandler je neumnost, avtoritativna navzočnost in Jason Clarke prinaša svoje vsakdanje lastnosti Ed Whiteu, Neilovemu astronavtu in prijatelju. Corey Stoll izkoristi svoj omejeni čas zaslona kot Buzz Aldrin, odkrit posameznik, ki je v marsičem polarno nasprotje tihega in zadržanega Neila. Stoll se pojavlja le v peščici prizorov, vendar je sposoben pustiti svoj pečat z zagotavljanjem nekaj (zelo) mračnega humorja in drugačnega pogleda na tisto, kar NASA poskuša uresničiti. Skupno gledano je celoten ansambel precej dober, a to je zagotovo šov Gosling in Foy.
Chazelle je bil že pred Prvim človekom eden najbolj navdušujočih mladih hollywoodskih režiserjev, spretnost, prikazana v tem filmu, pa kaže, da je (verjetno) tu, da ostane na daljavo. Medtem ko je La La Land imel nekaj prefinjenih glasbenih številk, je First Man zagotovo največje platno, ki ga je Chazelle narisal, in zdaj je dokazal, da zna obvladati velik obseg, obenem pa prinaša prepričljivo dramo, ki temelji na likih - označuje razburljivo evolucijo zanj kot krmar. First Man je zagotovo eden cinefilov, ki se morajo v kinodvoranah odpraviti, saj se sezona nagrad segreva in se kandidati podajo v multipleks.
Prikolica
First Man zdaj igra v ameriških gledališčih. Traja 138 minut in je ocenjen z PG-13 za nekatere tematske vsebine, ki vključujejo nevarnost in kratek močan jezik.
V komentarjih nam sporočite, kaj ste mislili o filmu!
