Gre za zanimivo in dobro odigrano predstavo romana, ki je z dobrim razlogom zdržal preizkušnje časa in spreminjal paradigme.
V Enderjevi igri smo prepeljani v prihodnost, kjer je človeštvo skoraj opustošila vojna s tujcem, znanim kot Formics. Ender Wiggin (Asa Butterfield) je sijajen mlad kadet v vojaškem otroškem vojaškem programu, v katerem otroci trenirajo kot poveljniki in vojaki, ki bodo preprečili drugi prihod Formike - dogodek, ki se hitro bliža.
Ko vstopi v svojo vesoljsko "bojno šolo", Ender ugotovi, da ga je polkovnik Graff (Harrison Ford) izbral za izbranega, ki lahko reši človeštvo. Seveda to pomeni, da mora biti Enderjevo življenje v šoli hud hudič - gledati ga bodo kot izgnanca, hkrati pa ga težje kot katerikoli drug kadet doseči in preseči izven vseh mer. Toda bolj ko se Ender nauči, kaj je odličen poveljnik, bolj se zaveda, da ga ta ista spoznanja uvrščajo v takšno osebo, ki je nikoli ni hotel postati.
Po desetletjih neuspelih poskusov, da bi ga pripeljali na srebrni zaslon, je bil prilagojen iz semenskega znanstveno-fantastičnega romana Orsona Scota Carda - ki je napovedoval vse, od sodobne vojaške etike do iPad tehnologije - Ender's Game. Toda po vseh teh poskusih in vseh teh letih pričakovanj je dejstvo, da je končni rezultat dober, trden, znanstveno-fantastični film, najbolj ironično.
Še preden je bila resničnost, je bil Cardov roman nenehno razglašen za projekt, ki bi bil bodisi res odličen bodisi zares grozen kot film. Knjiga je tako resna filozofska in psihološka raziskava likov, postavljena v inteligentno zamišljeno prihodnost - ki ne vsebuje nič manj otroških likov - da bi bila domneva, da je to pravilno storjena, globoko ganljiva; storil narobe, bil bi to plitk in priden primer političnega gledališča, preoblečenega v znanstveno fantastiko. No, režiser Gavin Hood (X-Men Origins: Wolverine) je kljuboval obema pričakovanjima in namesto tega ustvaril nekaj, kar na sredi bazena pade naravnost.
Scenografija, ton in splošna režiserska vizija ter izvedba Enderjeve igre je precej dobra. Scottova natančno grajena prihodnost prihaja nedotaknjena, videti je precej barvita in epska (zlasti v IMAX-u), Hood pa uspe ustvariti vzdušje (brez punca), v katerem se ta otroški svet resnično počuti tako resno in napeto kot svet elitnih odraslih vojakov. Medtem ko nekatera ozadja na zelenem zaslonu in dela z žicami, ki se uporabljajo za simuliranje gibanja ničelne gravitacije, izgledajo nekoliko načrtovano (težko je slediti, da Gravitacija utripa …), na splošno znanstvenofantastični elementi filma dobro delujejo v ustvarjanje potopnega in zanimivega sveta. Največja stvar, o kateri se bodo ljubitelji knjige spraševali, so zloglasne sekve Battle Room; čeprav jih je premalo (v primerjavi z romanom), so ti prizori impresivne realizacije Cardovih besed in impresivne filmske sekvence same po sebi - prav tako kasnejše sekvence, ki so vključene v Enderjevo naprednejše "šolanje".
Vendar se zdi smiselno, da to jasno povemo že zgodaj: Brez spot-on-castinga in nastopov nadarjene igralske zasedbe bi bila Enderjeva igra le "v redu" glede na režijo in kakovost scenarija. Res igra vloga, ki prodaja vsak prizor in zaporedje, začenši s še eno fantastično predstavo Hugojevega Asa Butterfielda v vlogi Enderja Wiggina. Butterfield (od svojega prvega prizora) je sposoben zajemati kompleksno psihologijo in čustva Enderja v svojih velikih otroških očeh, medtem ko popolnoma prodaja skoraj tečajske zasuke, ko Ender prehaja od ranljivega otroka v stoičnega napoleonskega stratega do neusmiljenega vojaka (in obratno).
Preostali otroški igralci, ki stojijo za Butterfieldom, na primer zvezda True Grit Hailee Steinfeld, vsi svoje like pravijo in delujejo dobro kot celoten ansambel. Ford v bistvu igra takšne utrujene oči, ki bi jih pričakovali od Harrisona Forda, vendar v tem primeru njegova osebna blagovna znamka ustreza računu. Ben Kingsley in Viola Davis sta nujna sidra, ki vzameta nekaj najbolj izpostavljenih in težko pričakovanih odlomkov iz knjige in jih obdaruje z resničnim organskim čustvom, tako da bi to, kar bi bilo pontifikacija v drugem filmu, igralo kot vključevanje filozofskega dialoga v ta.
Odvzemite igralsko zasedbo in njihovo dobro delo, Hoodov scenarij pa je le več kot tesno zgoščen in hiter povzetek Cardovega romana. Pri izbiri ključnih prizorov je vsekakor previdno, tu in tam so prišli majhni časti, ki bi jih ljubitelji knjig težko cenili - a na to gledajo zgolj kot na film (knjigo pozabijo na sekundo): čuti se kot da se stvari razvijajo s preveč hitrim tempom. Prvih deset minut samo zamegljujemo tisto, kar bi moralo biti pomembna orientacija tako narave kot lika, preden se odpravimo v deželo zastavljenih komadov in strahospoštovanja do CGI, nekaj najpomembnejših bitov pa ostane na implikacijo in sklepanje.
V 114 minutah se pojavijo znaki, da tudi Hood ve, da obstaja možnost (in igralčeve sposobnosti), da se potopim globlje v tisto, kar je v knjigi Card in glavni lik; vendar konvencije o filmskih uspešnicah zahtevajo, da se stvari kar naprej gibljejo. Ura, ki jo je odkliknil, je tako rekoč mogoče slišati do konca, v katerem je daljši epilog knjige zbran in zgoščen skoraj do zadušitve. Debata o tem, ali bi bila ta lastnost najboljša kot televizijska (mini) serija ali filmska franšiza, se verjetno ne bo končala - vendar se Hood potrudi pametno obrezati (in s prostorom za kasnejše vnose v franšizo) in večino Večji utripi se dobro igrajo (spet po zaslugi igralske zasedbe).
Na koncu je Enderova igra samo … dobra. Ne gre za najbolj vizualno osupljiv ali briljanten znanstvenofantastični film leta (spet je film Gravity …), vendar je zanimiva in dobro odigrana predstavitev romana, ki je vzdržal preizkušnje časa in spreminjal paradigme z dober razlog. Pri igranju te igre bi lahko bilo nekaj koristnega.
[anketa]
_________________
Enderjeva igra je zdaj v gledališčih. Dolga je 114 minut in je ocenjena z PG-13 za nekaj nasilja, znanstveno-fantastične akcije in tematsko gradivo.
Želite slišati, kako se uredniki Screen Rant podrobno pogovarjajo o filmu? Oglejte si našo Enderjevo epizodo Game Underground Podcast Screen Rant.
