[To je pregled sezone Blindspot 1, epizoda 1. Nastopili bodo SPOILERS.]
-
Kljub zmedenosti, kako se odvija, je predpostavka za Blindspot pravzaprav dokaj preprosta. Ženska, ki nima nobenega spomina na to, kdo je, njeno telo pokrito s kriptičnimi tetovažami, se pojavi sredi torbice za obleko sredi Times Squarea. Od tam se skrivnost Jane Jaeeja Alexandra Jane Doe in Kurta Wellerja (Sullivan Stapleton), agenta FBI, katerega ime je vidno med omenjenimi body body artom, očitno odpravlja na dirke. Močna, če je tuja predpostavka, ki priložnostnim gledalcem ponuja dovolj trnka, da si vsaj v prvi epizodi zrli v oči. Skrivnost, ki jo oddaja pušča gledalcem po pilotski epizodi, pa je: Kaj ponuja ta serija onkraj začetne, nekoliko previdne kljuke?
Blindspot je, če nič drugega, serija, ki razume idejo o privabljanju občinstva. Oglasi so oddajo prodali po zamisli, da je narava Times Square Square Jaimie Alexander posnela skoraj toliko, kolikor imajo pojem o zapleteni skrivnosti, ki naj bi pripoved poganjala iz tedna v teden. Zdi se, da je težava s pilotnim projektom napor, ki je bil vložen v ustvarjanje privlačnega izdelka, le malo časa za izvedbo načrta, s katerim bo ta izdelek izvedljiv izven svoje zamisli z visoko zasnovo.
To pomeni, da obstaja potencialno velikanska zgodba, ki poganja pripoved, tista, ki vključuje prej omenjeno amnezijko Jane Doe, ezoterično črnilo, ki pokriva večino njenega telesa, agent FBI-ja, vlečen v potencialno nestanovitne razmere, za katere (ali kdo drug) nima pravega pojma in skrivnostnega moža, znanega preprosto kot "Močan čeden človek" (igra ga Johnny Whitworth), ki morda vleče strune. Vsakdo mora imeti jasno vlogo - obstaja celo peščica agentov FBI-ja, kot je lik Ashleyja Johnsona Patterson-a, katerega edini namen se zdi odgovoriti na vprašanja logike, ki se nanašajo na primer Jane Doe - toda doslej noben lik obstaja zunaj njegove službe parceli.
Da, to je pilot v seriji, ki se opira na izjemno visok koncept, toda enodimenzionalnost likov je težavna, tudi za uvodno epizodo. Ena stvar je, da je Jane Doe lik na površini - sama premisa predstave temelji na dejstvu, da nima identitete in najpomembnejše pri njej je dobesedno narisano na površini telesa. Druga stvar je, da obstajajo podobni enodimenzionalni liki, ki obkrožajo Jane. Rezultat je igralska zasedba, ki se počuti izjemno ravno, čeprav je sestavljena iz dinamičnih izvajalcev.
Sullivan Stapleton je poleg izjemne in zastrašujoče predstave v Živalskem kraljestvu Davida Michôda najbolj znan po svoji vlogi v filmu Cinemax Strike Back in morda v isti meri kot moški, ki v 300 nadaljevanju ni bil Leonidas. Obe sta bili v vlogi usmerjeni, toda Strike Back se je v Stapletonovo prirojeno privlačnost zapletel kot osupljiv vsak, ki je imel nalogo narediti nemogoče. Odlikuje ga nekakšen akcijski junak delavske klase v vedenju, recimo, Brucea Willisa v prvi Die Hard ali Mel Gibson v prvem smrtnem orožju; fant, ki bi lahko cel dan ustavljal negativce, a bi verjetno rad počil hladno pivo zatem in samo gledal tekmo. Takšna osebnost je prisotna v Stapletonovi predstavi, vendar se ne registrira kot vpisana v scenarij. Kudos to Stapleton, ker je Wellerja prebudil z nekim občutkom, no, ne samo identiteto, ampak nujno, da je človeštvo; vendar nakazuje nekaj težav v šovu na ravni likov, ki jih mora obiskovati vse občinstvo, nejasen občutek osebnosti glavnega junaka.
Veliko tega je povezano s tem, kako se liki medsebojno sporazumevajo - ali bolj povedano, ne delujejo med seboj. Wellerja in Jane Doe že večkrat vidita sama, kontemplativno gledata skozi okna ali vase. In čeprav to zaradi eksponacije premaga uporabo ekspozicije, deluje tudi proti predstavi nenamerno. Vse to gledanje ustvarja čuden občutek o tem, kakšna je predstava - to je ideja o gledanju in gledanju in ja, gledanje v poskusu pridobivanja informacij. Smiselno je, če imamo v mislih osnovno predpostavko, da je na telesu mlade ženske tetoviran zemljevid nacionalnega varnostnega zaklada. Nenavadno pa je tudi na nek neprijeten način, katerega namernost ni povsem jasna.
Kljub privlačnosti, da vidim Jaimieja Aleksanderja v vodilni vlogi akcijskega junaka, ki je - veliko odobravanja marketinškega oddelka in pisateljev, ki dajejo visoko vrednost izvlečnim citatom - več kot presenetljiv kot Jason Bourne, pilotska epizoda ne igra nujno, da je lik navzoč kot močna ženska prisotnost. Namesto tega občinstvo postavlja v nerodno vlogo voajerja. Znova in znova gledalca ne prosijo le, da bi gledali v oblečeno Jane Doe, ampak tudi oni in preostala igralska zasedba morajo to storiti na podlagi osrednje zasnove serije. Gledalca postavlja v nenavaden položaj, da želi videti lik kot nekaj drugega kot objekt in serija jo namerno postavlja kot samo to.
Obstaja nekaj utrinkov Jane Doe kot akcijske junakinje, ko na hodniku stanovanjske stavbe črpa nasilnega moža in njegovega prijatelja. Dan prihrani tudi s streljanjem osumljenca na sredino procesne zaplete epizode. Iz teh dveh srečanj je Blindspot najbolje pokazati, kakšna oddaja je in kako bo delovala. Zelo podobno je, kako The Blacklist besedo "seznam" postavi v naslov, tako da gledalec ve, da se bo seznam uporabljal vsak teden. Tukaj pilot vsak teden razjasni, da bo nova tetovaža na telesu Jane Doe razkrila kakšen zaplet, ki ga je treba odpraviti pred koncem epizode, hkrati pa bo k skupni uganki dodala še en delček, kdo je Jane, zakaj ona na videz se je odločila za brisanje spomina in kako se Bethany Mayfair Marianne Jean-Baptiste prilega vsemu.
Na splošno ima Blindspot divjo, vsekakor intrigantno predpostavko, da se nenehno vrača nazaj, saj odpira veliko kink, ki so na ogled pri svojem pilotu. In to je dobro, saj Jane Doe do takrat, ko se bo druga epizoda vrtela naokoli, ne bo edina od likov šova, ki praktično nima identitete. V središču oddaje je globoko znotraj skrivnosti zabaven, če ne celo v celoti angažiran program. Z malo sreče, kjer se skrivajo bolj prijetni vidiki serije, bo med prvimi od teh skrivnosti, ki jih bomo rešili.
-
Blindspot se nadaljuje naslednji ponedeljek s "Stray Howl" @ 22:00 na NBC.
Fotografije: Virginia Sherwood / NBC
