Vojne se ne borijo samo v rovih. Obstajajo smrt in prelivanje krvi ter bolečina, a povsod drugje so ljudje, ki poskušajo preživeti na druge načine; moški in ženske, ne glede na to, ali so neposredno spopadli s konfliktom ali ne, živijo tišje v ozadju. Ta film je že leta obiskal snovalci filma, režiserji od Stanleyja Kubricka do Quentina Tarantina pa so se vojni približali z razmeroma nekonkurenčnega vidika. V svojih filmih bojišče ni bojno polje v tradicionalnem smislu.
Ti vojni časi so v nasprotju z dolgim nizom hollywoodskih epov, vendar jih sestavljajo tudi nekateri najbolj spominskih vojnih filmov, kar jih je bilo kdaj posnetih. Boji so sekundarni ali celo neobstoječi, pa vendar še vedno predstavljajo grozote vsega. Samo slučajno gre za različne vrste groze. Če vas torej zanima bolj intimen, manj eksploziven prikaz boja, potem si oglejte 18 vojnih filmov, ki niso osredotočeni na boj.
18 Panov labirint
V Panovem labirintu se mlado fanta, ki se imenuje Ofelia, poda v fantastično neznanko in dokonča naloge, ki ji jih je postavil faun, ki živi pod zemljo v čarobnem labirintu. Vendar to zgodbo loči od drugih pravljic, je dejstvo, da je postavljena na ozadje vojne. Njen pastor, sadistični stotnik Vidal, po španski državljanski vojni lovi, se bori in ubija upornike, Ofelia pa je nemočna opazovalka.
V resnici je morda zelo verjetno zaradi same vojne, da Ofelijo tako prevzema ideja magije. Pobegne. Nedolžni moški in ženske umorjajo, njena mati je bolna in beda se nad njenim novim domom obesi kot nihalo iz rezila. Guillermo Del Toro je v tem filmu oblikoval pristno magijo, vendar ne na tradicionalno fantastičen način. Konec koncev, to ni Harry Potter, to je groza.
17 Nesramni gadovi
Quentin Tarantino je prav tako nasilen filmski ustvarjalec, kot prihajajo. Med Pulp Fiction in Kill Billom se je izkazal za dobronamernega goniča. Torej, ko je razkril, da ustvarja svojo lastno vojno sliko, so Tarantinovi bralci povsod imeli splošno idejo o tem, v kakšno smer bi ta film lahko vodil.
Če bi se bližal vojni, na podlagi katere so bile najbolj krvave, bi se lahko lotil bitke pri Leipzigu leta 1813, v kateri je bilo število trupel približno 84.000, ali celoletne bitke pri Stalingradu, zaradi česar so bile skoraj dva milijona žrtev. Kljub temu da so bili njegovi zaščitni znaki še vedno zelo sprednji in sredinski, o njegovem vstopu v vojni žanr ni bilo govora o bojiščih. Kljub temu, da so se razdraženi gadje med drugo svetovno vojno postavil v mrtvo sredino na ozemlju okupiranega Nemčije, so se osredotočili na izmišljeno prikrito operacijo, s katero so izbrisali Adolfa Hitlerja in ostale nacistične domobrance. Nesrečo vojne je pohvalil nemški kinematograf David Bowie in nekateri največji Tarantinov dialog do danes.
16 Veliki pobeg
Eden izmed bolj zmagovitih vojnih filmov, The Great Escape, kljub kvotam osredotoča na upanje. Še več, ta zgodba je temeljila na resničnih dogodkih. Vodila ga je ekipa, ki je bila med drugim tudi Steve McQueen's Hilts, Bartlett Richarda Attenborouga in Danny Charlesa Bronsona, med kar nekaj drugimi se zgodba sama po sebi morda zdi nemogoča, toda v to so verjeli tudi nekateri njeni liki. Njihov cilj: iz sovražnega zapora spraviti približno 250 mož. Njihova možnost za uspeh: ni verjetno.
Kljub temu, da pobeg ni brez židov, imata avantura in družabnost prednost, kar je pričakovati iz filma, ki prikazuje Ocean's Eleven- nivo hollywoodske elite. Veliki pobeg je takšen vojni film, ki te želi razveseliti, zato se izogiba rovom.
15 Življenje je lepo
Za prvo polovico življenja je lepo, vojna se počuti daleč. Obstajajo namigi, raztreseni po soseskah, na znakih ali v pogovorih, toda šele v drugi polovici je vojna osrednja. Življenje je lepo sledi Guidu (igral ga je tudi Roberto Benigni, ki je tudi režiral) in se trudi, da bi sinu naletel na prepričanje, da taborišča niso tako slaba, kot se zdijo. Tabor, v katerem so zaprti, v obupu, da bi mu preprečil razumevanje resnice, postane nekakšno igrišče, ki se razširi na idejo, ki je bila postavljena v prvem dejanju filma, kjer Guido ne želi nič drugega kot zagotoviti, da je njegova družina srečna.
Pravzaprav je toliko bolj brutalno priča, kako dolgo se je Guido pripravljen sprehoditi, da bi eden najbolj nasilnih trenutkov v zgodovini izgledal kot igra. Benigni je za svoje delo prejel najboljšega direktorja na podelitvi oskarjev.
14 Apokalipsa zdaj
Nekateri vojni filmi so osredotočeni na družbo in nacionalni ponos, vendar Apokalipsa zdaj ni kot večina vojnih filmov. V režiji Francista Forda Coppole se vojaki, ki so v ospredju in v središču zgodbe, ne lotijo plemenite misije svobode, nalogo pa so ubiti enega od svojih mož, polkovnika Walterja Kurtza (igral ga je Marlon Brando).
Kurtz je med vojno v Vietnamu izginil in ga bolj ali manj častijo domačini, ob tem pa tudi v tem procesu izgublja razum. Namesto da bi se osredotočali na tradicionalne bitke, je Apokalipsa zdaj grozljiv obisk vojne, ki občinstvo potopi v "grozoto … grozo …" Ni ponosnega mahanja zastave ali vznemirljivega iskanja v neznano. Vendar pa obstaja smrt, osamljenost in čista, nefiltrirana norost.
13 Popolna kovinska jakna
Full Metal Jacket sčasoma svoje vojne in občinstvo popelje v vojno, vendar je osrednji del zagonski tabor. Naborniki se usposabljajo, da postanejo marinci pod vodstvom topničarskega narednika Hartmana, človeka, za katerega se zdi, da je njegova agresija presegla točko, ki je potrebna. Stanleyju Kubricku ni bilo neznanko, da se je poglobil v duševno degradacijo svojih likov in v Full Metal Jacket to še nikoli ni bilo bolj očitno. Razkriva, da je vojni čas, ko se moški ne borijo za čast, ampak jim je odvzeta človečnost.
V drugi polovici filma se novaki preselijo v boj, toda tudi takrat to niso vojaki na ekranu, to so moški, ki so izgubljeni tako kot prej - le zdaj imajo puške. Med vojno, ki je dozorela z intenzivnimi bitkami, je Kubrick uporabil pristop, ki je bil precej bolj duševen kot fizičen, a še vedno prav tako grozljiv.
12 lovec na jelene
Glavni junaki v filmu The The Deer Hunter so živeli dovolj srečnih življenj, dokler jih vojna ni dobila. Bila sta prijatelja v majhnem mestu, skupaj sta lovila, se udeleževala poroke, živela preprosta, a smiselna življenja. Vendar, ko se začne vietnamska vojna, se ti prijatelji potopijo v pekel in so priča grozoti, na katero jih njihovo majhno mesto v Pensilvaniji nikoli ne bi moglo pripraviti.
Vietnamska vojna je bila verjetno ena najbrutalnejših vojn v novejši zgodovini, režiser Michael Cimino pa poskrbi, da se bo to točko odpeljal domov z visceralnimi, mučnimi podrobnostmi. Lovac na jelene kaže, da vojne vojne ne obstajajo samo na prvi strani, in čeprav nekateri glavni junaki živijo do konca filma, ko se vrnejo domov, so vsi večinoma mrtvi, tako ali drugače..
11 Pianist
Pianist je toliko vojni film, kolikor je cestni film. Adrien Brody igra preživelega v resničnem življenju in pianista Wladyslawa Szpilmana (ki mu je med drugo svetovno vojno prislužil oskarja za najboljšega igralca v glavni vlogi). Njegovo potovanje kronizira po uničenju varšavskega geta, ga loči od družine in sili na pot preživetja, kjer je omejen na svoje najbolj surove in osnovne nagone.
Vojaki na ekranu niso na liniji fronte, ampak se infiltrirajo v domove nedolžnih družin, rodijo jih kot govedo in jih po mili volji umorijo. Vse to je vidno iz Szpilmanove perspektive, medtem ko se potuje iz enega nevarnega kraja v drugega v nekakšni peklenski Odiseji. Režiser Roman Polanski je kariero ustvaril iz slikanja intimnih upodobitev izolacije in obupa, s Pianistom pa so njegove teme najbolj pretirane in prepričljive.
10 odrešitev
Pokojnina se ne začne kot vojni film. Čeprav je druga polovica svoje tri glavne junake potisnila v trebuh druge svetovne vojne, se prva polovica vrti okoli ljubezenske zveze, napačne obsodbe in grenke izgube nedolžnosti. Atonement je v svojem bistvu zgodba o odraščanju, ki ga vidimo skozi oči prezgodnje mlade deklice po imenu Briony. Naravna pripovedovalka, Briony na koncu uniči življenje dveh ljudi - njene sestre Cecilije in Robbieja, njunega lokalnega mojstra, zaradi nekoliko ljubosumja, predvsem pa nezrelosti.
V času, ko film doseže drugo polovico, lahko vojna pomeni tudi splošno izgubo. Briony ne želi nič drugega kot odpraviti nepreklicno škodo, ki jo je povzročila, vendar se na koncu nauči na trd način, da nekaterih napak ni mogoče odpraviti.
9 The Hurt Locker
Hurt Locker je vojni film "škornji na tleh", vendar vojaki na zaslonu niso vaši tipični pehoti. Sestavljajo zelo majhno enoto za odstranjevanje bomb in vsak del njihovega dela jim v vsakem primeru prinese centimeter smrti. Kotirano v Iraku, ekipo vodi štabni narednik William James (Jeremy Renner), nekakšen upornik brez razloga. Čeprav je morda najboljši človek za to delo, njegova nepremišljena občutljivost na koncu naredi svojo ekipo strah za lastno življenje.
Garderoba Hurt ni izrezana iz iste tkanine kot večina upodobitev vojne, vendar je še vedno ena izmed bolj napeto realističnih do danes. To je zelo osebna zgodba. Na trenutke je živahno in brutalno, a tudi presenetljivo intimno.
8 Casablanca
V Casablanci je toliko slojev, da na kratko povzamem, da to skoraj ni res. Pravzaprav obstaja razlog, da Ameriški ceh pisateljev meni, da je to največji scenarij vseh časov. Casablanca, postavljena proti začetku druge svetovne vojne, obstaja daleč od bojišča, vendar jo vojna še vedno zelo zaužije. Rick Blaine (Humphrey Bogart) vodi priljubljeni skup po imenu Rick's Café Américain, kjer gostov ne sestavljajo le ljudje, ki se želijo lepo preživljati, ampak begunci, ki se trudijo, da bi dobili vizume, da bi pobegnili v ZDA
Ko pa se pojavi skrivnostna ženska po imenu Ilsa Lund in priljubljeni vodja upora Victor Laszlo, se Rickova preteklost vrne v pregon in nima druge izbire, kot da si enkrat za vselej umaže roke.
7 Jarhead
Jarhead sestavljajo liki, ki so obsedeni z idejo, da bi se bojevali v vojni, vendar jim tega nikoli ni dano. Osrednji igralec filma, Jake Gyllenhaal, Anthony Swofford, se delno prijavi, ker želi služiti svoji državi. A večinoma zato, ker se želi vključiti v akcijo.
Namesto tega se film osredotoča na razočaranje. Ta pobeg, ki se ga je lotil, sploh ni takšna pot, na katero bi se lahko nadejal, in ko je doživel manj senzacionalizirane dele, da bi bil marinec, je Swofford na koncu pretirano zaskrbljen. V tem posebnem iskanju ni pravega zadovoljstva, in kljub plemenitosti, da se je odločil, da se bo pridružil, je še vedno le otrok, ki poskuša zapolniti čas v sicer hudomušnem svetu.
6 Padci
Zelo malo ljudi na tem planetu bi kdaj skrbelo za naklonjenost Adolfu Hitlerju, in čeprav ga Downfall postavlja v vodilno vlogo, sočutje še zdaleč ni njegov cilj. V resnici je Downfall zgolj intimen pogled na Hitlerjeve zadnje dni. Konec vojne je že blizu in Hitler se je zaprl v bunker v Berlinu in čakal na konec. Njegova plamenost in samozavest skoraj izčrpata, zato je obup na zapleteni ravni iz očitnih razlogov. Tudi med moškimi, ki so brez dvoma pričakovali uspeh, je občinstvo priložnost, da vidijo svoje prave barve, ko ura skoraj konča.
Vendar pa je, kot je ta film morda znan, večina internetnih uporabnikov prepoznala najbolje iz parodijskih videoposnetkov na YouTubu, kjer so za šaljiv učinek dodani nadomestni podnapisi. Kljub temu si to še vedno zasluži, saj gre za precej prepričljivo dramo vsepovsod.
5 Dr Strangelove
Obstaja veliko elementov, povezanih z vojno, ki se skladajo z umetniškimi občutki Stanleyja Kubricka, zato ni čudno, da se je žanra lotil več kot enkrat.
Dr Strangelove ali: Kako sem se naučil nehati skrbeti in ljubiti bombo je več kot dvajset let, preden je naredil Full Metal Jacket, stal kot Kubrickova satirična vojna slika. To je paranoičen portret iz vojne in Kubrick se je vpisal v norost Petra Sellersa, da bi sporočil, kako nesmiselna vojna dejansko je lahko. Film se dogaja večinoma v Pentagonu (posebej v vojni sobi), kjer se vojaški uradniki trudijo odločiti, kakšno akcijo bi morali izvesti, pri tem pa se potrudijo, da se izognejo jedrski vojni - kar je težje kot se zdi.
4 Bralec
Bralec pripoveduje neverjetno zapleteno zgodbo o vojni, tajnosti in neuspelih odškodninah. Ko je bil Michael Berg (Ralph Fiennes) fant, je spoznal starejšo žensko po imenu Hanna Schmitz (Kate Winslet, ki je za svoje delo prejela oskarja za najboljšo igralko v glavni vlogi), in oba sta imela afero. Po njunem skupnem poletju vstane in izgine, in ko se spet povežejo, je to v sodni dvorani.
Michael opazuje nekdanje naciste, ki jim sodijo zaradi vojnih zločinov, Hanna pa je končana med tistimi, ki jim sodijo zaradi omenjenih zločinov. Toliko gre za prevaro kot za sramoto, ki zakriva resnico, in po preizkušnjah Michael preživi preostanek svojega življenja, na katerega vplivajo njegove izkušnje s to skrivnostno žensko. V tej posebni obravnavi druge svetovne vojne poudarek ni na vojakih, temveč na posameznikih, ki so se povezali s stranko, ki je resnično niso razumeli.
3 Angleški bolnik
Če so filmi občinstvu povedali karkoli, je to, da imajo ljubezenske zgodbe med vojno redko možnost, da gredo na daljavo. Pri angleškem bolniku to še posebej velja. Film, ki je postavljen med dve različni časovni obdobji med drugo svetovno vojno, se osredotoča na Laszlo de Almásy Ralpha Fiennesa. Konec vojne je bil tako močno opečen, ker je bilo njegovo letalo odstranjeno, da je v postelji in v brazgotinah. Medicinska sestra (plačana Juliet Binoche) se nagiba k njemu in v tem času izve za njegovo skrivnostno preteklost, kjer je bil vpleten le v afero, a morda je imel osebne vezi z sovražnikom.
To je vojni ep, vendar prikazuje zelo malo bojev. Pravzaprav večina nasilja in agresije, ki se zgodi na ekranu, prizadene posameznike na veliko manjših lestvicah, kot so jih navadno vojni epi. Seinfeld se je nekakšno pokvaril slovesu tega filma, saj je trdil, da ni nič drugega kot epska drznost, ampak angleški bolnik si zasluži boljše, prav tako njegov režiser, pokojni Anthony Minghella.
2 Igra imitacije
Kdo je resnično zmagal v drugi svetovni vojni? So bili vojaki na tleh? Generali? Politiki? Kot pojasnjuje igra Imitation v svoji intimni in zelo nevojni postavi, jo je osvojila majhna ekipa matematikov. Vendar natančneje, zmagal ga je Alan Turing, genij, ki je bil na koncu preganjan zaradi svoje spolne usmerjenosti.
Igra Imitation sledi Turingu in njegovi samoimenovani ekipi izredno pametnih moških in ženske, ki poskušajo zlomiti tisto, za kar pravijo, da je nacistična koda nedosegljiva. Čeprav se Turingu (Benedict Cumberbatch) na površini morda zdi nekoliko čudno, njegovi možgani delujejo na način, ki ga le malo ljudi v njegovi bližini lahko dojame. Kot rezultat, mu uspe enotno zaključiti vojno - čeprav ne brez velikega pritiska.
1 Schindlerjev seznam
Steven Spielberg je postal domače ime s filmi, kot so Jaws in Raiders of the Lost Ark. Svoj uspeh kot režiser je poganjal z vzbujanjem občinstva s popolno mešanico inovativnosti in navdiha. Vendar, ko je izdal Schindlerjev seznam, je Spielberg postal toliko več kot to. Kljub temu, da se je že prej potegoval za filme, ki so iskali določen občutek pomembnosti, je Schindlerjev seznam zaznamoval novo obdobje. Takrat si je z vsem srcem zaslužil in se uvrstil med največje režiserje vseh časov v tem procesu.
Film je grozljiv, a resničen. Nasilno in šokantno je, vendar se je zgodilo. In čeprav bi se nekateri filmski ustvarjalci morda raje izognili bolj grotesknim posnetkom, ne glede na to, kako resnično bi to lahko bilo, je Spielberg svoje umetniške zasluge dokazal s prikazom resničnosti, skozi kar so pretrpeli Judje na ozemlju okupiranega ozemlja. Film ni enostaven za gledanje, a tega nikoli ni bilo mišljeno. Ti dogodki so se zgodili in Spielberg je bil odločen, da bo dejanske grozote razkril tako pošteno (in tako grafično), kot se mu je zdelo potrebno.
-
Kateri drugi vojni filmi so se odločili, da bi se osredotočili na pogumne moške in ženske na prvi liniji? Sporočite nam v komentarjih.
