Hollywood se ukvarja s tem, da bi naredil neverjetne. To je središče industrializirane fantazije, ki množi domišljijo in daje fikciji temelj, v katerem se lahko občinstvo izgubi. Z drugimi besedami, drago je prepričanje.
Ko se občinstvo zasede v kinu in se dobro zaveda, da tisto, kar bodo videli, dejansko ni resnično, se z veseljem potopijo - četudi le za nekaj ur - v dogajanje na zaslon. Na enak način je razstava Rocky Horror Picture občinstvu rekla, naj se prepustijo popolnemu užitku, filmski ustvarjalci pa občinstvu govorijo, da storijo enako - čeprav je včasih to absolutna histerija ali teror!
V nekaterih primerih pa postane ta suspenz nezaupanja - če ni boljše besede - suspendiran. Včasih, ne glede na to, kako stroga je varnost, fotografije iz zakulisja puščajo iz kompleta, odstirajo fantazijo iz filma in razkrivajo pogosto dolgočasno resničnost. Škoda, ko se to zgodi, a neizogibno vse enako.
Če si upate preizkusiti moč globoke ljubezni do filma, ne pozabite prebrati 16 fotografij za sceno, ki uničijo filme, ko jih enkrat vidite.
16 Wolverine naredi Gangnam Style
Ne glede na to, ali igra barvito čustvenega odrskega izvajalca ali mutantnega, muhastega, napolnjenega adamantija, Hugh Jackman je nekakšen čarovniški igralec. Nekega trenutka z vsem srcem verjamete, da je rojeni šovist kot PT Barnum v filmu The Greatest Showman, toda, ko ga vidite, kako se v Van Helsingu bori s pošasti ali da ljudem zabija v glavo kot Wolverine, popolna potopitev deluje prav tako dobro. Ne glede na vlogo, je vedno stoodstotno prepričljiv.joe
Kljub temu to še ne pomeni, da je potopna kakovost neprebojna. Na primer, če bi bila objavljena fotografija Jackmana v kostumu, ko Wolverine sam igra ples "V stilu Gangnam" s PSY, boste morda verjetno verjeli, da je Jackman pravzaprav Wolverine naslednjič, ko ga boste gledali v filmu z Wolverineom. Kar je najmanj razočarati.
15 Bellatrix in Harry sta prijetna
Bellatrix Lestrange ni samo nekaj negativca, ki ga je mogoče risati po številkah. Zlobna je. Navadni morilec, ki ni poslal staršev nekaterih ubogih otrok v ponorelo košaro, ampak se mu je v obraz nasmejal, Lestrange je zanič - s čarovništvom ali standardom Muggle.
Ko se Helena Bonham Carter, igralka, ki jo igra, ujame poljubiti Daniela Radcliffeja (ki igra Harryja Potterja) na obraz, medtem ko sta oba v kostumu, njen hudobni merilec naredi nekaj pomembnih utrinkov.
Ali je Bellatrix tak lik, ki bi se z veseljem spopadel z glavo nekoga in jih poljubil, preden bi jih ubil? Seveda.
Toda čist žalost na tej fotografiji je dovolj, da se Bellatrixu odvzame vse, kar bi lahko Carter vbrizgal vanjo.
Oprosti, toda fantazija je bila ukinjena.
14 Avengers razstaviti
Joss Whedon bi moral biti ponosen na sebe zaradi načina, kako se je ukvarjal z Osvetniki. Bila je zastrašujoča, epska prilagoditev, toda njegova ljubezen do izhodiščnega materiala, ki ga je spremljala preizkušena spretnost pri ravnanju s pakiranimi zasedbami, ga je zmagala. Z uravnoteženo kombinacijo duhovitosti, akcije in napetosti je Whedon dokazal, da Marvelova skupina superjunakov ne sme biti jemljiva.
Zdaj, če ga ne bi ujeli v zakulisni fotografiji, ki predstavlja podobno norca, da je ob nedvomno hladnejši zasedbi, bi se morda ustrelil, ko bi se postavil kot enakovreden med Maščevalci. Toda ne, njegov resnični jaz ga je prevzel in sijal skozi, dokazujejoč enkrat za vselej, da so junaki in izroki komajda eno in isto.
Oprosti, Joss.
13 Karibskih kolesarjev
Čeprav so se filmi o Pirates of Karibi med nadaljevanjem serije pojavili vse bolj neumno in neumno, jim je uspelo, da se vzdušje, specifično za čas, počuti potentno in resnično. Med lokacijami snemanja, kostumografijo in produkcijsko zasnovo se je vse sredi 1700-ih resnično zdelo prizemljeno - ne glede na to, da so njeni scenaristi posebej zapisali, da serija temelji na "plavajočem tridesetletnem okolju."
Ko se Orlando Bloom (ki igra Willa Turnerja) ujame, da s fotoaparatom kolesari okoli nastavljenega na svojem kolesu v kostumu, občutek resničnosti začne izginjati. Morda je videti, kot da ima življenje na tem kolesu, toda nekaj o avtomobilih z motorji ponavadi odvzame tistemu, kar naj bi bilo časovno obdobje 18. stoletja.
12 Selfie s Pennywise
Pennywise Dancing Clown iz filma Stephena Kinga Smeh ni nič čudnega. Seveda jedo otroke, toda njegova celotna fasada je zasnovana na ideji, da je risani cirkuški lik. Smeh - tudi zloben, grozljiv smeh - prihaja v paketu.
Kljub temu, ko zagledate nekoga, kot je Pennywise, da se ležerno druži na sedežu s članom posadke, prekine neverstvo v oknu. Ni več To, diabolični, dvodimenzionalni demon, ki ljudi začini s strahom, kot da bi bili sol in poper; on je samo Bill Skarsgård, ki dela koncert.
Mislite, da ima Pennywise veliko sledilcev na Instagramu? Videti je, da zna na tej sliki delati svoje kote. Ali pa je morda bolj na Twitterju.
11 Marie Antoinette se je zagozdila na iTunes
Razlaga Marie Antoinette Sofia Coppola nikoli ni bila 100-odstotno zgodovinsko netočna. Preprosto je poskušala povedati zgodbo o mladi ženski, ki se ukvarja z mladostništvom in mladostjo, medtem ko jo je gnala v licenco in moč. Kljub modernim dotikom je bil to vseeno zelo velik del obdobja.
Ko foto površja zvezd Kirsten Dunst in Jason Schwartzman med poslušanjem MacBook Pro-ja poslušata nekaj melodij, je v najmanjšem primeru žareče.
Kontrast med oblačili iz 18. stoletja in prenosnim računalnikom, ki ga je zasnoval Steve Jobs, je nesporno oster, zato vsak poskus zadrževanja tega filmskega obdobja presega okno. Čeprav zvočni posnetek pop zagotovo ni pomagal niti enemu.
10 Annabelle se pozdravi
Če se že imate prirojenega strahu pred lutkami - verjetno zaradi tega, ker ste kot otrok gledali Otrokovo igro, kljub starševim prizadevanjem staršev, da vas ustavijo - potem Annabelle filmi verjetno niso bili vaša skodelica čaja.
Filmska interpretacija temelji na domnevno resnični zgodbi o obsedeni lutki, ki je prinesla smrt vsakemu, ki se je je dotaknil, še nekaj korakov naprej. Na žalost ves ta strah odide skozi okno, ko enkrat vidiš Annabelle: Zvezdnica kreacije Lulu Wilson na priložnostni fotografiji s titularno lutko, ki ne deluje niti najmanj prestrašeno.
Zdaj za tiste, ki imate že prej omenjeni prirojeni strah pred lutkami, to verjetno prinaša olajšanje, toda za vse ostale, ki poskušajo iz tega trepeta resnično spraviti nekaj strahov, sožalje vsem naokoli.
9 Lačen, lačen Hannibal Lecter
Pokojni Jonathan Demme je v svoji adaptaciji The Silence of the Lambs naredil peklensko delo in ustvaril popolno ravnovesje suspenza, drame in gore . Skupaj z zvezdami Jodie Foster in Anthonyjem Hopkinsom mu je uspelo, da je zmagal v redki in hrepeneči kategoriji "Big Five" na podelitvi nagrad za akademijo 1992 (Adaptirani scenarij, režiser, glavni igralec, glavni igralec in najboljša slika). Od izida filma je minilo 27 let in Jagnjeti so še vedno veliki v kinematografski zgodovini.
Na žalost ko zagledate Demmeja, ki je Hopkinsu nadeval krompirček s pomočjo zloglasne maske Hannibala Lecterja, se strah nekoliko razjezi. Mogoče ne bo dovolj, da bi povsem uničil filmski ugled, toda ideja, da Lecter uživa obedovati na človeškem mesu, se ob prigrizku na hitro hrano ne počuti tako zelo močna.
8 Stolp Hobbits nad Gandalfom
O franšizi Gospodar prstanov je veliko stvari, ki so nenaravne. Med čutečimi drevesi, obročki moči, goblini, orki in čarobnimi čarovniki je svet JRR Tolkiena brez strahu fantastičen. Ob tem rečeno, ni nič tako nenaravnega, kot je videti Iana McKellena, ki stoji ob Billyju Boydu in Dominicu Monaghanu … in videti krajši od njih.
V trilogiji Gospodar prstanov je McKellen Gandalf, visok čarovnik. Na drugi strani sta Boyd in Monaghan majhna hobita, ki stata približno 4 metre.
Če jih vidite kot svoje dejanske, zunaj zaslona, je rahlo moteče. Ne zdi se mi prav.
Ja, Sauron, gospodar Barad-dûrja, ni hotel nič drugega kot "pokriti vse dežele v drugi temi", vendar je videti te tri ob strani nekako bolj vznemirjajoče.
7 Emo morph
Xenomorph v filmu Alien Ridleyja Scotta je skoraj neustavljiv stroj za ubijanje. To bitje je grozljivo, saj se skriva v senci in zalega v svoj nemočni plen. Kdor pravi drugače, samo privzeto samodejno pokliče svoj blef. To so pravila.
Medtem ko je to bitje nedvomno grozljivo v klavstrofobičnem okolju, ki je USCSS Nostromo, ga je lovilo za zakulisjem, ki je bilo položeno na umazano jabolčno škatlo. Njegova celotna vibracija ne odlikuje enakih okenc kot prej.
Zdaj je le nekaj frajerja v kostumu.
Luči so svetlejše, kot so na kameri, saj odstranijo vsakršno zastraševanje, žice, ki se vijejo na zadnji strani obleke, pa ga ne potegnejo, ampak se zdijo veliko bolj patetične in umetne.
6 BatPlane za mravlje
Ko Batman predstavi svojo Batplane v gotski interpretaciji kapitanskega križarja Tima Burtona, je to epski trenutek. Občinstvo si je ogledalo njegove pripomočke, seznanili so se z razpoloženim odnosom, v zadnjem soočenju z Jokerjem pa ga bodo videli, kako ga popeljejo v zrak, kot se počnejo netopirji.
Tudi po današnjih standardih je polet Batplane impresiven trenutek, predvsem pa je bil leta 1989 to opaziti epski prizor.
Če bi občinstvo vedelo, da je letalo v resnici dovolj majhno, da bi ga lahko držalo le v eni roki, bi ta čudež morda zdrsnil po nekaj zarezi. Ko spoznaš, da je le nekoliko večji od papirja, se čudež ne zdi več tako mogočen, kajne?
5 Labirint prigrizkov
Doug Jones je igral v šestih filmih režiserja Guillerma del Tora, čeprav tega ne bi nikoli mogel povedati, če bi ga pogledal. To je zato, ker - med njegovo vlogo v vlogi Abeja Sapiena v obeh filmih o Hellboyu in njegovo zadnjo predstavo kot človek dvoživk v filmu Oblika vode - del Toroja, se je Jones vedno kopal pod plastmi lateksa, ličil in premišljeno oblikovane protetike. S tem je duo oživel nekaj najbolj navdihnjenih stvaritev del Tora.
Na žalost je vsa ta magija zadnja sedeža na tej zakulisni fotografiji iz Panovega labirinta, kjer so Jonesa (ki igra Faun) ujeli, ko je med posnetki pobegnil. Videti, da kostum ni nekaj, kar bi Jones lahko preprosto samo stopil in izstopil, pojedel je s popolno protetiko - na žalost vsakogar, ki je Pan-ov Labirint veljal za popolnoma potopljivo doživetje.
4 Tiger Plush v življenju pi
Vizualni učinki v adaptaciji Življenja Pi Ang Ang so zaslužili vsako unčo zlata, ki so ga vlili v oskarjeve kipce, ki jih je dala svoji vodilni ekipi VFX. Kljub snemanju svojih najbolj burnih prizorov na zvočnem odru je občutek resničnosti močan. Od načina, kako svetloba brizga proti oceanu do tigra, ki se nabira s titularno pi, je težko najti mejo med resničnim in kaj digitalnim ustvarjanjem.
Zdaj, ko govorimo o tigru …
Filmska magija, ko Suraj Sharma ne bi mogel varno ukrepati nasproti živega, dihajočega tigra, ne bi samo zaščitila njega, ampak pomagala občinstvu, da prekine njihovo nevero.
Ko zagledate modro plišano lutko, ki se uporablja kot digitalni marker za tigra, čarobno skače.
Neverjetno impresivno je, kaj so se tem umetnikom uspeli umakniti v tem filmu, toda imeti čustveni trenutek s tigrom v primerjavi s čustvenim trenutkom z brezlično lutko nima enakega učinka.
3 Darth Casual
Čeprav je bil Darth Maul sramotno premalo uporabljen v filmu The Phantom Menace , je še vedno zelo ljubitelj navijačev v fandu Star Wars. Med dvosmernim svetlobnim sabljem, njegovim tihim, lovskim temperamentom in tistimi nazobčanimi sitnimi kožicami, ni čudno, da so ga oboževalci sprejeli tako strastno.
Če želite ohraniti čudo, ki ga ponuja ta kratkotrajni lik (ignoriranje The Clone Wars), se potrudite, da ne pogledate te zakulisne fotografije /
Ta pogled na Raya Parka, ki gleda v objektiv fotoaparata v beli majici, je dovolj, da odstrani vsak občutek čarovnije in skrivnosti, ki ga je ponujal v kratkih trenutkih, ki jih je imel na zaslonu. Na tej fotografiji je videti kot hipster na noč čarovnic - nejasno umetniški, rahlo grungy, vendar je pripravljen dovoliti, da nekateri stradajoči umetniki vadijo svoje veščine slikanja obrazov na njem.
2 Mike Myers poteši žejo
Michael Myer je hladnokrvni morilec v bledi maski, ki preživlja svoje halloweens zalegajoče varuške. Večina ljudi ima raje sladkarije in bobanje za jabolka, ampak vsak svoje.
V noč čarovnic Johna Carpenterja preživi glavnino filma, ki se pretaka in prebija, nato pa preživi finale, s čimer se trudi, da bi odpravil svojo sestro Laurie. Ta vrhunec je obremenjen s klasičnimi trenutki - hodi proti Laurie, ko se spogleduje s svojimi tipkami, jo napada skozi vrata omare, izgine brez sledu, potem ko je predvidoma padel v njegovo smrt iz drugega nadstropja -, vendar vso napetost in napetost v teh prizorih so bolj ali manj odbrisani s to fotografijo v zakulisju.
Nick Castle (eden od treh igralcev, ki so igrali The Shape) dovaja doktorja Pepperja k svoji maski.
Kar naenkrat se v zraku opazi deflacija
1 Naredi Raptor
Raptorji v jurskem svetu so bili, najmanj rečeno, razdvojeni. Po eni strani si filmski ustvarjalci zaslužijo nekaj zaslug, da so poskušali nekaj novega, po drugi strani pa si nekateri ljudje preprosto niso mogli zamotiti glave, da bi te zveri dejansko lahko ukrotili. Sodeč po prikolici Jurassic World: Fallen Kingdom, zdi se, da ta kotiček kmalu ne bo več.
Kljub temu je prizor, kjer jih Owen poskuša obdržati v zalivu, preprosto zabaven (in mejno prepričljiv, če upoštevamo, kako pripravljeni so ga napadati).
Ko enkrat vidite, kako boleči hromi raptorji izgledajo pred CGI, tega scena nikoli ne boste mogli gledati na enak način.
Vsa ustrahovanja odidejo skozi okno, ko spoznaš, da so raptorji na zaslonu pravzaprav le nekateri fantje v sivih spandex oblekah, ki nosijo superge in raptor čelade.
-
Katera od teh zakulisnih fotografij vas je najbolj odnesla iz filma? Sporočite nam v komentarjih!
