15 R-ocenjenih filmov o stripih, ki so delovali

V zadnjem desetletju ali več so priredbe stripov na velikem platnu z občasnega uspešnice narasle na enega najvidnejših in finančno najuspešnejših vrst filmov. Uvedba filmskega vesolja Marvel in zagotavljanje dirke drugih studiev, da razvijejo podobne projekte v skupnem vesolju, so se mnogi spraševali, ali se trg bliža prenasičenosti, toda rekordni uspeh težko pričakovanega Deadpoola bo morda okrepil industrijo in njegov družinsko prijazen pristop do lastnosti stripov. Toda kot je pred kratkim poudaril James Gunn, bi bili studii in filmski ustvarjalci modri, da tega filma in slog ne bi preprosto rezali in prilepili na druge lastnosti stripov.

Še vedno pa Deadpool še zdaleč ni prvi film o stripih z oceno R, ki bi izkazal čast izvirnemu materialu in prinesel zadovoljivo filmsko izkušnjo. Torej, ko Merc z usti ponosno sedi na blagajni, se oziramo na nekaj najboljših filmov o stripih, ki so si kdajkoli zaslužili R oceno. Za zapis se osredotočamo predvsem na prilagoditve v živo in temeljijo na kombinaciji prejemkov blagajn, odzivov oboževalcev in vpliva vsakega filma na industrijo. Prikažite glasbo.

15 Pot do uničenja (2002)

Mobsterski film iz depresije iz obdobja depresije ni prva stvar, ki se ji prikaže na pamet, ko posnamejo film o stripu, vendar je režiser Sam Mendes (Spectre) lepo zaživel grafični roman Maxa Allana Collinsa s tem elegantnim, čudovito posnetim filmom. Tom Hanks nastopa v vlogi silovalca mafije, ki ga spremlja preživeli sin v prizadevanju za maščevanje moškemu, ki je umoril njihovo družino.

Čeprav njene koreografske korenine morda niso povsem vidne, ima Road to Perdition kontemplativni duh, podrobno kompozicijo in močne like, ki so opredelili najboljše v mediju. Poleg tega je njegov status glavnega tekmovalca za nagrade tisto leto pripomogel k širši predstavi o tem, kakšni bi lahko bili filmi o stripih, razumevanju, ki se je šele v letih od izida nadaljevalo.

14 Morilec Iči (2001)

Od leta 1998 do 2001 je Hideo Yamamoto kroniral zgodbo o psiho-morilcu Ichi in njegovih bitkah s tolpami yakuza. Kasnejša adaptacija Takashija Miikeja Ichi the Killer iz leta 2001 je bila deležna celo večje pozornosti zaradi izjemnega nasilja in mučenja kot manga, ki ga je navdihnila. Film je bil nato prepovedan v več državah po poročilih o bruhanju in omedlevicah ob projekcijah filma na festivalskem krogu.

Kot je povedal direktor avdicije, ne bi smelo biti presenečenje, da film vključuje nekatere najbolj kontroverzne upodobitve nasilja v zgodovini kinematografov. Kljub temu je njegova vizija in natančen ton tako dobro izveden, da je težko zanikati, da Miike v svojo interpretacijo izvornega materiala prinaša veliko mero umetnosti, četudi njegov film ni za vsakogar. Ultra nasilje in temačen humor ne postaneta veliko bolj nora od tega.

13 Stražarji (2009)

Stražar Zacka Snyderja je poleg polemike o njegovem spremenjenem koncu še kako spoštljiv do mojstrovine Alana Moora in Davea Gibbonsa, da je radovedno, zakaj je film postal ena izmed bolj razpršenih priredb stripov v novejšem spominu, še posebej, ker je ena najpogostejših kritike imajo s takšnimi objavami centri za odmike od izvornega gradiva.

Kljub temu pa Stražarji ostajajo najbolj podcenjeni in ambiciozni od Snyderjeve množice prizadevanj, povezanih s stripi. Projekt je bil dolga leta ocenjen kot neizvedljiv, in čeprav ni povsem razsvetlil blagajne, je film razvil kult, ki je bil v veliki meri zahvaljujoč oboževalcem, ki sta jih oboževala Jackie Earle Haley in Jeffrey Dean Morgan. Zaradi Snyderjevega truda mu je Warner Bros na koncu izročil ključe DC Cinematic Universe.

12 Zgodovina nasilja (2005)

V Zgodovini nasilja ni ogrinjala ali krav, vendar triler Davida Cronenberga iz leta 2005 - ki se osredotoča na družinskega moškega v mestecu, ki postane lokalni junak po zaustavitvi poskusa ropa - služi kot subverzivni komentar sposobnosti človeštva za nasilje in posledice, ki jih takšna dejanja prinašajo. Pri tem film grafični roman Johna Wagnerja / Vincea Lockeja prevede v znano vajo v neo-noiru.

Zasidran z močno predstavo vodilnega moža Vigga Mortensena, je A History of Violence nadaljeval holivudski trend razvijanja malo verjetno verjetnih naslovov stripov v uspešnice. Cronenbergovo srečanje je bilo deležno splošne kritike in nominacije za oskarja za igralca Williama Hurta (v slavno kratkem nastopu) in scenarija Josha Olsona. Še več, to je vodilo do drugega sodelovanja med Cronenbergom in Mortensenom: enako hvaljen gangsterski film iz leta 2007, Eastern Promises.

11 iskanih (2008)

Danes delo pisatelja stripov Marka Millarja rutinsko velja za material, ki je zrel za prilagoditev na velikem platnu (o tem nekoliko kasneje). Wanted - ki temelji na seriji Millarja in umetnika JG Jonesa - je bila prva izdaja, ki je svoje zgodbe prevedla v uspešnice, režiser Timur Bekmambetov (Abraham Lincoln: Vampire Hunter) pa je povzdignil zgodbo o Wesleyju (James McAvoy), Foxu (Angelina Jolie) in bratstvo z izrazito vizualno predstavo.

Film, podprt z zvezdarsko močjo Jolie, je bil poleti 2008 na blagajni in je na svetovni blagajni zaslužil 341 milijonov dolarjev. McAvoy je tudi sprožil nove ravni slave, kar je le tri leta pozneje postavilo oder za njegovo vlogo mladega profesorja X v X-Men: First Class. Kljub širokemu uspehu Wanta še vedno ni znano, kdaj (ali če) bomo dobili nadaljevanje, ki je že dolgo v razvoju, ki si ga tako bogato zasluži.

10 Oldboy (2003)

Pozabite na hollywoodski remake 2013. Prvotna južnokorejska priredba Oldboya še vedno ostaja odločilno vlogo pri mangi Nobuakija Minegishija in Garona Tsuchiya. V filmu, v katerem je Choi Min-sik kot poslovnež, ki je skrivnostno zaprt 15 let, film predstavlja temno, motečo zgodbo o maščevanju, ki je na občinstvo naredila trajen vtis.

Film Park Chan-wook s svežim prevzemom maščevalnega trilerja in zgodbo, polno nepozabnih zasukov, ostaja eden najbolj nepozabnih stebrov žanra doslej. Po izidu je Oldboy na filmskem festivalu v Cannesu osvojil Grand Prix in od takrat splošno gledalci po vsem svetu veljajo za enega najboljših primerov azijske kinematografije. Ni tako majhen dosežek za tako čudno čuden film.

9 Dredd (2012)

Ljubitelji lika John Wagner / Carlos Ezquerra, ki se je prvič pojavil v znanstveno-fantastični antologiji 2000 AD, so bili popolnoma razočarani, ko je sodnik Dredd prvič nastopil na velikem platnu v vozilu Sylvester Stallone leta 1995. 17 let pozneje je Dreddu uspelo unovčiti lik z vznemirljivo vožnjo, ki modro ohranja zgodovino in obraz njegovega skrivnosti, namesto na njegovo kamnito in neusmiljeno iskanje pravice.

Film so z navdušenjem spoznali ljubitelji stripovskih filmov in ljubitelji visokooktanskih akcijskih kinematografov, vendar je bil Dredd kljub gorečemu odzivu nekaterih kino blagajna, ki je po vsem svetu prinesel le 35 milijonov dolarjev. To še ni ustavilo oboževalcev (in zvezdnika Karla Urbana), da bi še naprej zbirali podporo za nadaljevanje, čeprav v tem trenutku še ni znakov, da bo prišel kmalu. Vsaj oboževalci Sodnika imajo za zdaj en soliden film.

8 V za Vendetto (2006)

Po razočaranju nad filmskimi adaptacijami From Hell in The League of Izredno gospodje je legendarni pisatelj stripov Alan Moore prisegel, da bo prejel zasluge ali avtorski honorar za vse nadaljnje filme, ki temeljijo na njegovem delu. V marsičem je to sramota, saj je V for Vendetta - na podlagi grafičnega romana Mooreja in Davida Lloyda - kljub spremembam postal eden najboljših primerov kinematografskih kinematografskih ocen z oceno R.

Film sledi zamaskiranemu revolucionarnemu V-ju Huga Weavinga, ko uprizarja napad na tiransko vlado distopijske prihodnosti, ki temelji na Veliki Britaniji. Poleg bogatih političnih in družbenih alegorij ima V for Vendetta zvezdaste predstave (še posebej ko-zvezda Natalie Portman kot mlada ženska, ki se pridruži V-jevi zadevi) in akcijske postave, ki so jih vplivali Wachowskis, ki so napisali scenarij in uprizorili film. Filmarji morda petega novembra nikoli več ne bodo videli enako.

7 Kingsman: Tajna služba (2015)

Razumevanje Marka Millarja ponovno udari s tem igrivim pošiljanjem špijunažnih trilerjev, ki jih je navdihnila serija stripov o Millarju in umetniku Daveu Gibbonsu. Kingsman: The Secret Service se tako kot čudaški barabec iz Millar's Wanted and Kick-Ass, osredotoča na tajno družbo super vohunov, vendar se gradiva loteva samozavednega smisla za humor, ki podre žanrskim konvencijam in prinaša izjemno svež in moderno prevzeti vohunski žanr.

Film je bil menda pod vodstvom Colina Firth-a (v vlogi proti tipu kot gospodski badass) prelomna vloga mladega mladega Taron Egertona, ki bo vodil tako Kingsmanovo nadaljevanje kot nov film Robin Hood: Origins. 26-letni Egerton bo morda celo na vrsti, da bo naslednji Han Solo. Še bolj impresivno je, da je Kingsman: The Secret Service največji zaslužkar do zdaj za Millarja in režiserja Matthewa Vaughna (X-Men: prvi razred). Ravno tako se je rodila nova franšiza.

6 300 (2007)

V svetu stripov je malo figur tako ikoničnih kot Frank Miller. Toda šele sredi 2000-ih je Hollywood končno začel razvijati filme na podlagi svojega dela. Do danes 300 predstavlja vrhunec Millerjevega uspeha na velikem platnu, najbrž zaradi njegove privlačnosti kot epskega meča in sandalov. Tako kot Sin City pred njim tudi film, ki temelji na Millerjevi seriji z Lynn Varley, slikovito reproducira vizualne predstave stripa z velikim stilskim učinkom.

Kot strašljiv kralj Leonidas, Gerard Butler za drugim zapusti eno spominsko linijo dialoga ("This. Is. Sparta!") V vlogi, ki je postala tako ikonična, da je igralec videti, da bo v prihodnji oddaji Gods usmeril svojo predstavo. Egipta. Seveda, 300 je morda eden najboljših primerov ustvarjanja sloga nad vsebino v zadnjem spominu, vendar to ne izniči dosežkov režiserja Zacka Snyderja (v prvem filmu stripa) in njegove ekipe.

5 Kick-Ass (2010)

Kick-Ass je leta 2010 prišel v gledališča, tako kot je superjunaški boom resnično pridobival pare. Marvel Cinematic Universe je bil še vedno sredi prve faze, DC Comics pa še ni sprostil Zelene luči na svet. Filmska psevdo-parodija žanra je prišla ravno v pravem času, da izkoristi svojo naraščajočo priljubljenost, režiser Matthew Vaughn pa je spretno izenačil bolj realistično prevzemanje kostumiranih junakov in se pošalil nad nesmiselnostjo vsega.

Aaron Taylor-Johnson in Chloë Grace Moretz predstavljata filmski dvojni pristop k superjunakom, pri čemer je prvi kot nesposobni potencialni junak, drugi pa kot zlobni morilec, ki ga podobni večini filmskih ustvarjalcev še niso videli. Rezultat je bil nepričakovani blockbuster, ki je temeljil na seriji Marka Millarja in Johna Romite mlajšega, ki je svoje mlade igralce spremenil v glavne zvezde in s holivudsko slinjo za drugo Millarjevo priredbo. Škoda, da je bilo nadaljevanje 2013 le napol zabavno.

4 Mesto greha (2005)

Sin City je skupaj s režiserjem Frank Millerjem in Robertom Rodriguezom začel trend prilagoditev stripov, ki so bili neizmerno zvesti izvornemu materialu. Toda zahvaljujoč veliki zasedbi zasedbe je film Millerjevo serijo pulp noir spremenil v presenetljivo razgledno blagajno. Tudi s svojim izjemnim nasiljem in nedokazano privlačnostjo je bilo prelomno, zeleno zaslon, veliko estetskega in pripovedovanja zapornikov, glavni kritik tako pri kritikih kot občinstvu.

Medtem ko je mogoče nekatere prilagoditve stripov lažje ločiti od svojih objavljenih kolegic, se v Sin Cityu zdi, da so vsi stripi kot oživljeni stripi. Kritičen korak v nadaljevanju evolucije medija, njegovo izhajanje je podprlo Millerja in njegovo delo v hollywoodsko središče pozornosti na način, kakršen še ni bil. Poleg tega je film pripravil filmarje na radikalne nove pristope k stripovskim filmom, osredotočenim na nekonvencionalne anti-junake.

3 Vrana (1994)

Po tako dolgem obdobju gestacije še ni treba videti, kdaj (če?) Se bo ponovno vnovičen / izklopljen remake filma The Crow kdaj spustil s tal. Oboževalci se lahko obotavljajo nad morebitnim ponovnim pripovedovanjem zgodbe Jamesa O'Barra o glasbeniku, ki se vrača od mrtvih, da bi se maščeval njegovemu umoru in njegovi resnični ljubezni, toda film ima na tone možnosti, da se poveže s sodobnim občinstvom, glede na to pred časom je bil original.

The Crow je pod izvrstno režijo Alexa Proyasa (Temno mesto) sprožil besni kult, ki je sledil, in več nadaljevanj z moralno zapleteno zgodbo o vigilante pravičnosti, ki je zajela domišljijo filmskih igralcev. Zapuščina filma je lahko delno opredeljena s tragično naključno smrtjo zvezdnika Brandona Leeja med njegovo produkcijo, vendar se njegov zlovešč ton in čustvena zapletenost ujemata z novejšimi filmi o stripih, kot so Temni vitez.

2 rezilo (1998)

Zgodnja leta 2000 se bodo za vedno spominjala kot obdobja, v katerem so Marvelovi junaki, kot sta Spider-Man in X-Men, končno naredili svoj dolgo pričakovani skok na velika platna. Vendar je Blade obe franšizi do udarca premagal s krvavim odpiralnim zaporedjem, ki je briljantno določil ton za prevzem Wesleyja Snipesa na hibrid človeka / vampirja - ki sta ga ustvarila Marv Wolfman in Gene Colan - ki pasje lovi mrtve.

Odbitek prve franšize superjunaka, ki jo vodi afroameriški superjunak, Blade ostaja eden najbolj podcenjenih mejnikov kinematografskih stripov in tudi eden najbolj opaznih primerov, kako lahko uspeva prilagoditev z oceno R. Čeprav se je serija razpadla do tretjega vnosa, je le vprašanje časa, preden se bo Daywalker zmagoslavno vrnil na velik (ali majhen) zaslon zdaj, ko ima Marvel Studios pravice nazaj.

1 Deadpool (2016)

Nihče ne sme biti presenečen, ko vidi, da je The Merc z usti na vrhu seznama filmov o stripih z oceno R. Odkar je nastopil v gledališčih, Deadpool ročno lomi enega rekorda za kasarno, kar je daleč nad pričakovanji, da bo ustvaril film, ki predstavlja končni vrhunec tega, kar so delali v njegovih predhodnikih. Film je izjemno nasilen in sramežljivo oskrunjen, ostaja zvest ljubitelju oboževalca Roba Liefelda in Fabiana Nicieze ter po letih razvojnega pekla enotno odkupi njegov razočaran nastop v filmu X-Men Origins: Wolverine. Poleg tega film vse to počne z drzno samozavedno duhovitostjo, ki ne ogroža njegovega položaja ključnega novega poglavja v Foxovi trenutni franšizi X-Men.

Mogoče je igranje Ryana Reynoldsa ali popolna marketinška kampanja filma odgovorno za izjemno pozitiven odziv kritikov in publike. Ne glede na to je Deadpool uspel postati uspešen, zato se zdi, da že usmerja prihodnost industrije. Tim Miller (v režijskem prvencu!) Film oddaja v času, ko se zdi, da je potencial za utrujenost publike dosegel stičišče, saj 2016 prinaša več kot pol ducata velikih priredb stripov na velikem platnu. Popolnoma ustrezen svojemu nezaslišanemu naslovnemu značaju je Deadpool prekršil vsa pravila, ko je poskušal drobiti konvencionalne modrosti glede snemanja stripovskih filmov. Tu je upanje, da bo prihodnost tako svetla.

-

V nadaljevanju ne vemo, kateri superjunaki bodo dobili priložnost, da bodo postavili svoje lastne filme z oceno R, toda zgoraj navedeni filmi so zagotovo utrli pot za širšo paleto projektov, ki bodo prišli na velika platna. Kateri je vaš najljubši film o stripih z oceno R? Delite svoje misli v spodnjem razdelku s komentarji.