Neizrečeni posnetek je redkost v svetu režije: filmi, kot so Jackie Brown, Quentina Tarantinova , Temne sence Tima Burtona in v zadnjem času tudi The BFG Stevena Spielberga, ki dokazujejo, da imajo lahko celo gospodarji trgovine manj kot popoln dan v pisarni. Vprašanje je, koliko nepopolnih dni ima lahko veliki filmski režiser in še vedno upa, da bo veljal za najboljšega? Očitno več kot par.
Naslednji režiserji so na neki stopnji svoje kariere dosegli veličino in vsi so deležni velikega spoštovanja bodisi s svojo lastno bazo oboževalcev bodisi s širšo filmsko skupnostjo. Druga stvar, ki jo imajo ti direktorji, je, da jim je uspelo ohraniti status glavnega režiserja, kljub temu da so pomagali več flopom.
Ali je to dokaz njihove sposobnosti ali napačno predstavljanje le-teh, je stvar mnenja, vendar eno je gotovo - ti fantje poznajo svojo pot okoli bombe s škatlo. Od specialistov za blockbuster do ljubiteljev filma B, tukaj je 15 odličnih režiserjev z največ floskule.
14 Wachowskis
Sorojenci, ki so nam prinesli enega najvplivnejših znanstvenofantastičnih filmov, so bili že od nekdaj težki, saj je niz velikih proračunskih napak pustil svoj ugled v ravnovesju, čeprav se bodo tisti v določeni dobi spomnili ogromen vpliv, ki so ga Wachowskiji imeli na prelomu stoletja na Hollywood. Matrix ne le, da je znova prišel do prepotrebne verodostojnosti v znanstvenofantastični žanr, ko se je bližalo novo tisočletje, ampak je spremenil način ustvarjalcev, da so se za vedno približali akcijskim sekvencam, tako da so v zahodni svet uvedli slog baleta John Woo.
Medtem ko sta se njuni dve matriksni nadaljevanki na blagajni izkazali za dobičkonosna, so bili kritiki večinoma razdeljeni na njih, oba sta bila predmet mešanih pregledov. Vendar pa je bilo malo neodločnosti, ko gre za njihove naslednje tri značilnosti, med kritiki in gledalci. Speed Racer je leta 2008 povzročil glavobol, ki je povzročil glavobol, vrnil manj kot 94 milijonov dolarjev s proračunom v višini 120 milijonov dolarjev, 2012 pa je oblak Atlas Cloud Atlas uspel privleči več kot predviden proračun v višini 102 milijona dolarjev, a je kljub temu izgubil desetine milijonov stroškov trženja. Podobno je bilo z Jupiterjevim vzponom iz leta 2015 , ki je imel kolosalni proračun v višini 176 milijonov dolarjev, a je le 183 milijonov dohodkov po vsem svetu upravljal.
13 Robert Rodriguez
Robert Rodriguez je na sceno leta 1992 prišel s svojim kritično in komercialno uspešnim prvencem El Mariachi, prvim filmom v tako imenovani "Mehiki trilogiji" in še vedno enim svojih najboljših filmov doslej. Svojo glavno kockico je razrezal z dobičkonosno franšizo Spy Kids , čeprav je od takrat njegova plošča hit in miss. Leta 2005 je skočil na 3D trak z močno napačno preračunanima The Adventures of Shark Boy in Lava Girl, saj je v projekt, ki ni bil niti približno vizualno dovolj impresiven, nadomestil več kot 50 milijonov dolarjev, da bi nadomestil pomanjkanje skladne zaplete.
Izid Sin Cityja je istega leta pomenil, da je bil Rodriguez oproščen številnih kinematografskih grehov, ki so jih zagrešili Shark Boy in Lava Girl, čeprav je bil njegov naslednji projekt veliko sloga in malo vsebine. Njegovo skupno podjetje s Quentinom Tarantinom Grindhouseom je morda zadostilo nekaterim srbenjem v B-filmu, vendar je komaj prebil znamko 25 milijonov dolarjev iz proračuna v višini 67 milijonov dolarjev. Na tem področju je imel nekaj uspehov z Machetejem iz leta 2010 , ki je njegov četrtinski proračun povečal za 10, 5 milijona dolarjev, vendar so njegovi naslednji trije podvigi ( Spy Kids: Ves čas na svetu, Machete Kills in Sin City: A Dame To Kill For) izgubili denar.
12 John Carpenter
John Carpenter je postal znan kot eden najvplivnejših filmskih ustvarjalcev v sedemdesetih in osemdesetih letih, ki so ga v isto kategorijo, kot so Spielberg, Lucas in Zemeckis, postavili tisti, ki so se lahko ozrli na njegovo delo in prepoznali njegovo vrednost. Carpenter je vzdevek "Mojster grozljivk" dobil po uspehu priredbe Halloween 1978, filma The Thing in Christine iz leta 1982 in Christine iz leta 1983 , čeprav so bili v resnici večina njegovih filmov v tej zgodnji fazi tako kritični kot komercialni neuspeh.
Medtem ko je veliko teh zgodnjih bomb veljalo za kultne klasike med ljubitelji žanra ( Velika težava na Mali Kitajski ni niti odšteknila polovice svojega 25 milijona dolarjev proračuna, danes pa ima Rotten Tomatoes 82-odstotno oceno), isto stvar ni " t verjetno se bo zgodilo katero od Carpenterjevih poznejših prizadevanj. Zdelo se je, da je mojster izgubil stik v 90. letih, pri čemer so se spominjali Spomini nevidnega človeka (1992), V ustih norosti (1995), Sela prekletih (1995) in Vampirji (1998). pisarna. Še slabše se je počutil Ghost of Mars iz leta 2001 , ki mu je uspelo le 14 milijonov ameriških dolarjev s proračunom 28 milijonov dolarjev.
11 Spike Lee
Nominiranec za oskarja Spike Lee je v svoji karieri do danes preučil številna različna politična vprašanja, od rasnih odnosov do kriminala in revščine. Napovedal se je kot vznemirljiv režiser z edinstvenim glasom že leta 1986 s filmom She's Gotta Have It in je postal znan kot eden izmed velikih, čeprav domačin iz Gruzije vsake toliko časa povsem izpusti svojo tarčo. Za vsak uspeh, ki ga je imel Lee v blagajni, obstaja flop, ki se mu lahko ujema, pa naj bo to komercialno, kritično ali oboje.
Leta 1996 je bil na primer Lee nagrajen za svojo pripoved Mill Man March Get on the Bus, toda istega leta je za blagajno flop Girl 6, film v vrednosti 12 milijonov dolarjev, ki je zaslužil manj kot 5 milijonov dolarjev . Ugled mu je uspel ohraniti tako, da se je rutinsko vrnil k svojim koreninam, čeprav je nekaj visokih proračunskih nizov v zadnjih letih ( Čudež pri St. Anna in Oldboy izgubilo 35 milijonov in 25 milijonov dolarjev) pripeljalo marsikoga k vprašanju, ali je Spike Lee preprosto odličen režiser indie filmov in nič več.
10 Ridley Scott
Britanski režiser Ridley Scott je veljal za enega najbolj obetavnih talentov Združenega kraljestva v letih, ko je leta 1979 prvič prišel na prizorišče kot nezemljan skozi prsno votlino in mojstrsko mešal elemente znanstvene fantastike in groze v svojem drugem celovečernem odhodu Alien. V desetletjih odtlej je Scott postavil nekaj najpomembnejših uspešnic v hollywoodski zgodovini, čeprav je Angležev zapis še zdaleč ne čisto čist. GI Jane (1997), Matchstick Men (2003) in A Good Year (2006) so vse finančno razočarali, obseg izgub, ki so jih povzročili Scottovi filmi, pa se je z leti eksponentno povečeval.
Leta 2010 je imel Robin Hood osupljiv proračun v višini 200 milijonov dolarjev in je na domačem trgu objavil le 105 milijonov dolarjev, 2014 pa Exodus: Gods and Kings je imel 140 milijonov dolarjev, na blagajni v ZDA pa vrnil le 65 milijonov dolarjev. Čeprav sta bila oba filma uspešnejša na mednarodnih trgih, sta še vedno predstavljala velike finančne izgube, če so bili upoštevani stroški njihovih odmevnih marketinških kampanj, čeprav obstaja argument, da sta 20. stoletja Fox in Universal prav tako odgovorna kot režiser za porabo več denarja, kot je potrebno med proizvodnjo.
Brian De Palma je bil eden izmed ustanovnih članov gibanja New Hollywood, v kinematografskih krogih vedno cenjen. De Palma je v Tinseltownu postala vroče ime po izdaji svoje adaptacije Stephena Kinga Carrie, režiserjevega prvega okusa uspešnice na blagajni in šova njegovega potenciala kot velikega proračunskega direktorja. Od takrat se je vrtel naprej in nazaj med glavnimi in neodvisnimi projekti, vedno je naredil ravno toliko, da je ohranil svoj ugled mojstrskega režiserja določene trilerje.
Večina De Palme dolgo življenjsko dobo pripisuje dejstvu, da so nekateri njegovi lepši filmi (zlasti Scarface ) postali popolnoma vkopani v pop kulturo, čeprav je treba upoštevati tudi njegovo delovno stopnjo. De Palma se je z 40 kreditnimi točkami za režijsko ime vedno ukvarjal, čeprav kdor koli, ki si pomaga, da bo veliko filmov vedno na koncu med njimi. V primeru De Palme jih je več kot nekaj.
Kačje oči (1998), Misija na Mars (2000), Femme Fatale (2002), Črna Dalija (2006), Redacted (2007) in nazadnje Passion (2012) niso uspele doseči finančnih ciljev. Njegova največja nesreča na blagajni pa je bila komedija iz leta 1990 The Bonfire of the Vanities, ki je stala 47 milijonov dolarjev, domov pa je prinesla le 15 milijonov dolarjev.
9 Wes Craven
Tako kot John Carpenter je tudi Wes Craven eden izmed redkih direktorjev, ki so ga v nekem trenutku imenovali mojster groze, čeprav bi bil morda natančnejši opis mojster prestreznikov. Pozno veteran grozljivk nam je dal enega najbolj ikoničnih rezalnikov žanra v Freddieju Krugerju, ko je leta 1984 spustil kultno klasiko A Nightmare On Elm Street , in našo budnost kuhinjskih nožev desetkrat povečal v poznih 90-ih in zgodnjih 00-ih z zelo donosna franšize Scream . Med nekaj resnično odličnimi filmi pa so številna pogosto spregledana razočaranja.
Leto, preden je Scream postal presenetljiv uspeh v blagajni leta 1996, je Craven odlagal vprašanja o slabi uspešnosti Vampire In Brooklyn (1995), ki se je trudil vrniti svoj predvideni proračun v višini 20 milijonov dolarjev. Tudi obrvi so bile dvignjene ob prejemnicah za Craven-ov edini nalet v dramo; Glasba srca (1999), volkodlak komedija Prekleti (2005) in nadnaravni 3D chiller My Soul To Take (2010), ki je med njimi izgubila več kot 20 milijonov dolarjev. Če pogledamo na celotno kariero, ni dvoma o Cravenovem vplivu na žanr. Medtem ko je bil nedvomno odličen režiser, je zagotovo imel nekaj napak.
8 Oliver Stone
Oliver Stone se je moral spoprijeti v poznih osemdesetih letih, saj je za svoja dela o Platonu in Rojen 4. julija, prva dva filma iz vietnamske trilogije o vojni, osvojil dve oskarjevi nagradi za najboljšega režiserja. Tretji film, Nebesa in Zemlja iz leta 1993, za režiserja ni dobil oskarja z oskarjem, kot bi si lahko upal, saj je prejel kritike, ki so bile v najboljšem primeru mešane in bombardirane na blagajni. Končala je z vožnjo, saj je zbrala nekaj manj kot 6 milijonov dolarjev in proračun v višini 33 milijonov dolarjev.
Od tod je Stone razvil sloves velikega, čeprav ne nujno donosnega režiserja. Medtem ko je dokazano, da je sposoben dobiti solidno donosnost naložbe pri filmih, kot je Svetovni trgovinski center iz leta 2006, so te številke blede v primerjavi z izgubami, ki so jih objavili na filmih, kot je bil mega flop Alexander leta 2004 , zaradi česar je irski zvezdnik Colin Farrell skoraj nehal igrati. Medtem ko se je njegov politični biografski JFK dobro znašel med občinstvom in kritiki, sta W. in Nixon bombardirala, slednji pa je s proračunom v višini 44 milijonov dolarjev vrnil razočarajočih 13, 5 milijona dolarjev.
7 Michael Mann
Michael Mann nikoli ni bil posebej moden režiser, kljub temu, da je igral takšne klasike, kot so The Last of Mohicans, Heat in The Insider. Ti filmi so bili edini trije, ki jih je Mann delal v devetdesetih, nedvomno njegovo najuspešnejše desetletje kot režiser, kar se tiče kritikov. Mann je leta 2004 potrdil položaj direktorja na ravni blokade pri Collateralu , ki je v regiji zaslužil 215 milijonov dolarjev.
Mann je v obdobju 00-ih vodil proračune v regiji v višini 100 milijonov dolarjev, čeprav donosnosti niso bile vedno tako visoke, kot so bile ob tej priložnosti. Desetletje je začel z Alijem iz leta 2001 , a boksarski biopic je na svetovni blagajni uspel le 87 milijonov dolarjev, leta 2006 pa je Miami Vice vnovični zagon, ki mu je bil dodeljen preveč velikodušen proračun v višini 135 milijonov dolarjev, le domače prinesel 63, 5 milijona dolarjev. Mannov najočitnejši flop do zdaj se je pojavil dokaj pred kratkim v obliki kibernetskega kriminala Blackhat, ki velja za eno največjih bomb leta 2015, potem ko je v proračunu v višini 70 milijonov dolarjev potegnilo manj kot 20 milijonov dolarjev po vsem svetu.
6 Terry Gilliam
Terry Gilliam je nenavaden primer - režiser, ki ga mnogi menijo, da je eden izmed velikih, a je bil izven svojega časa kot del Montyja Pythona redko dobičkonosen. Njegova najzgodnejša uspešnica v blagajni sta bila Monty Python in Sveti Gral iz leta 1975 , čeprav je bil to režiral skupaj s Terryjem Jonesom. Medtem ko je v osemdesetih letih kot solistično dejanje zaslužil kritične pohvale z bodočimi kultnimi klasiki Time Bandits, Brazil in The Adventures of Baron Munchausen, je le prvi zaslužil, zadnja dva pa sta med njima izgubila več deset milijonov.
Gilliam je v letih od leta naprej pomagal nekaj odmevnih floskulov, najbolj spominja na njegovo priredbo pravljic The Brothers Grimm iz leta 2005, ki je za izdelavo stala 88 milijonov dolarjev, a je končala svoj severnoameriški tek s samo 38 milijoni dolarjev. Celo filmi, po katerih je najbolj znan, so bili finančni zastoji, saj je leta 1995 Dvanajst opic komajda prineslo dobiček, leta 1998 pa Strah in odvračanje v Las Vegasu prinesel nekaj več kot polovico svojega proračuna.
Te izgube so blede v primerjavi z nekaterimi bolj prikritimi floskuli, na primer njegova fantazijska znanstvena fantastika The Zero Theorem iz leta 2013 (ki je zbrala 219.438 dolarjev iz proračuna v višini 8, 5 milijona dolarjev) ali njegova fantazijska grozljivka Tideland iz leta 2005 (ki je prinesla izjemno slabih 61.238 dolarjev iz proračun v višini 19, 5 milijona dolarjev).
5 Sam Raimi
Sam Raimi je ljubitelj priložnostnih filmov znan kot moški, ki je naredil Zlobnega mrtveca in režiral filme o Tobyju Maguireju Spider-Man , čeprav je domačin iz Michigna dejansko režiral skupno 16 celovečercev. Mogoče je razlog, da ga v resnici ne prepoznajo veliko drugega, to, da nobeden od njegovih drugih projektov ni dosegel kultnega statusa svojih filmov Evil Dead ali pa se je po uspešnosti mainstreama približal njegovi trilogiji Spider-Man, saj jih je veliko dejansko izgubljajo velike vsote denarja.
90. so se začele dovolj dobro za Raimija, ki je po tem, ko ni uspel pridobiti pravic tako v Shadowu kot v Batmanu, ustvaril lastnega superjunaka v Darkmanu (1990) , svojem prvem pristnem hollywoodskem filmu. Tako ta kot njegov naslednji film ( Armija teme iz leta 1992) sta na blagajni podvojila svoje proračune, čeprav so Hitri in mrtvi (1995), Preprost načrt (1998) in Za ljubezen do igre (1999) vsi izgubili, slednji je težko bombardiral s skupno 35 milijoni dolarjev iz proračuna 80 milijonov dolarjev.
Naslednji projekt Raimija je že nekaj let, film, ki temelji na filmu Naslednjih 100 let: Napoved 21. stoletja političnega filozofa in geopolitičnega napovedovalca Georgea Friedmana. Film, ki se odvija pod imenom Svetovna vojna 3, je Raimijeva priložnost, da opomni vsakogar, da si zasluži veliko denarja, potem ko Oz Veliki in Mogočni niso uspeli izkoristiti svojega ogromnega proračuna.
4 Guillermo Del Toro
Ko se je leta 2015 močno priklopil Crimson Peak v kabinetu močno bombardiral, se je začel pogovor o zaznani veličini Guillerma Del Tora. Gotska romanca je na severnoameriškem trgu zaslužila le 31 milijonov dolarjev, kljub zdravemu proizvodnemu proračunu v višini 55 milijonov dolarjev. Kot je bilo v prejšnjem odhodu na Pacifik, so škodo zmanjšali prejemki s tujih trgov, kjer je mehiški režiser tradicionalno veliko bolj priljubljen, kot je v ZDA.
Oba filma Hellboy , čeprav sta bila kritično cenjena, nista uspela povrniti proračunskih sredstev na domačem trgu, prav tako kot njegova mimika o znanstveni fantastiki iz leta 1997 , pri čemer sta se vsakega približala, vendar sta padla na zadnji oviri. Celo film je veljal za enega resničnega uspeha hollywoodske blagajne Del Tora, ki ima vprašanja, saj je 73 milijonov dolarjev po vsem svetu vzelo 155 milijonov dolarjev iz tujine. Smešno je, da je režiserjev edini nesporni uspeh na ameriškem trgu njegova španska jezikovna fantazija Pan's Labyrinth, ki je vzela razmeroma majhen proračun v višini 19 milijonov dolarjev in ga spremenila v 38 milijonov dolarjev.
3 Tarsem Singh
Drug režiser, ki se je večkrat zanašal na mednarodne trge, da bi prinesel dobiček, je Tarsem, ki se je v svetu TV-reklam uveljavil zase, še preden se je pomeril v igranem filmu. Medtem ko je njegov prvenec The Cell (2000) skoraj podvojil svoj proračun z 61 milijoni dolarjev ameriških prejemkov, so ga kritiki kritizirali, da se je zanašal na slog nad snovjo, kar je Tarsema prisililo, da je pri svojem naslednjem filmu korenito drugačen pristop. Ta pristop je ustvaril eno najbolj diskutabilnih bomb v zgodovini filma.
Da bi dobil popoln nadzor nad nadaljnjim spremljanjem filma The Fall, se je Tarsem odločil, da bo celotno stvar financiral in posnel z denarjem, ki ga je nabral za svoje komercialno delo. Njegovo bogato teksturirano delo ljubezni je ob izidu leta 2008 ustvarilo nekaj več kot 2, 5 milijona dolarjev in sodeč po dejstvu, da Singh trdi, da lahko na dan snema oglase več, kot bi njegov oče zaslužil v 30 letih kot letalski inženir v Indiji, Zadeva je padla veliko več kot 2, 5 milijona dolarjev.
Njegova sreča v Hollywoodu ni bila kaj dosti boljša. Medtem ko so leta 2011 Immortals v Severni Ameriki ustvarili vitke dobičke (skupno 83 milijonov dolarjev iz proračuna v višini 75 milijonov dolarjev), sta leta 2012 Mirror Mirror in 2015 Self / Less ustvarila izgube na domačem trgu, pri čemer je slednja le zadoščala za povrnitev stroškov svetovna blagajna.
2 M. Night Shyamalan
Niz odmevnih floppov je v zadnjih letih postavil dvom v sloves M. Night Shyamalana, nekoč vznemirljiv in cenjen filmski ustvarjalec je postal predmet posmeha v določenih krogih. Potem ko se je večino devetdesetih let ukvarjal s komedijo, se je Shyamalan odločil, da se je premikal v drugo smer, ko se je približal prelom stoletja, in s pisalom napisal tisto, kar bo sčasoma postalo box office senzacija The Sixth Sense. Vodilni nadnaravni triler Bruce Willis je leta 1999 zaslužil neverjetnih 673 milijonov ameriških dolarjev, s čimer je začel predvajati uspešne filme za indijsko-ameriške.
Nepopustljivi (2000) , Znaki (2002) in The Village (2004) so na svetovni blagajni zaslužili več kot 250 milijonov dolarjev, kar je Shyamalana postalo eden največjih igralcev v Hollywoodu takrat, čeprav se je režiser zdel vrhunec v sredi desetletja. Njegov naslednji film, The Lady in the Water iz leta 2006, je bil šok flop, saj je vrnil le tri milijone dolarjev več kot 70 milijonov ameriških proizvodnih proračunov in kritike prejel z udarci.
Kritično in komercialno razočaranje je postalo aktualna tema za Shyamalana, pri čemer so se domači napadi lotili The Happening (2008) , The Last Airbender (2010) in After Earth (2013). Nadaljnji negativni odziv je prisilil režiserja, da se vrne na tisto, kar je nekoč naredil tako dobro, saj je The Visit (2015) prejel za 5 milijonov dolarjev in gledal, da domov prinese le manj kot 100 milijonov dolarjev.
