Kljub temu, da si v istem krogu, nadarjen izvajalec pred kamero ne pomeni nujno, da je talent za njim. So popolnoma različne obrti. Razlika je med izvajalcem cirkusa, ki vodi enega ali dva krožnika, in obdrži sto vrtov hkrati.
Ko se igralci srečujejo v industriji, bodo morda začeli ustvarjati ali pisati, le redki pa so potrebni talenti ali celo nagibi, da začnejo klicati posnetke in kričati prek megafona. Vsekakor pa znani igralec stopi za kamero in se počuti kot doma. Tu je naših 15 igralcev, ki so postali odlični režiserji.
15 Clint Eastwood
Do velikega preloma Clint Eastwood je prišlo, ko je igralca 6'4 nekako opazil asistent, ki je delal na zahodni TV-seriji Rawhide, in bil deležen avdicije. Igral je in šov je na koncu doživel velik uspeh, saj je tekel več kot sedem let. V želji, da bi se otresel svojega mladega in naivnega lika Rowdyja Yatesa, Eastwood se je prijavil, da bo igral v zahodni klasiki Sergio Leone A Fistful of Dollars, ostalo pa je zgodovina.
1971 je zaznamoval režiserski prvenec Eastwooda s psihološkim trilerjem Igra Misty for Me. Dve leti pozneje je režiral svoj prvi vesternski High Highins Plafter. Eastwood je v preostalih sedemdesetih in osemdesetih letih resnično slabil, najbolj pa je igral Harryja Callahana v seriji Dirty Harry. Leta 1992 je z zahodnim žanrom znova oživel z Unforgiven, živahnim, realističnim filmom in lomljenjem konvencij, ki je dobil štiri oskarje, vključno z najboljšo sliko in najboljšim režiserjem. Ta podvig bi ponovil leta 2004 z dobesednim milijonom dolarjev, ki je podobno osvojil štiri nagrade Akademije in si prislužil drugo nagrado za najboljšo sliko in najboljšega režiserja. Leto 2004 je bilo tudi leto, ko je bil Unforgiven dodan v nacionalni filmski register, ker je bil "kulturno, zgodovinsko ali estetsko pomemben." Od tega ne morete dobiti veliko več pohvale.
14 Penny Marshall
Prva igralska zasedba Penny Marshall se je morala že nekoliko otresti ega. Najeli so jo za reklamo s šamponi, da bi igrala žensko "Pred" s slabimi lasmi, nasproti legendarni lepotici Farrah Fawcett kot "After" ženski. Ou. Marshall je nastopil v več televizijskih oddajah, vključno s ponavljajočo se vlogo v paru Odd. Njen brat Garry Marshall, ustvarjalec Veselih dni, sta jo kot igralko Cindy Williams v oddaji igrala kot dve pametno krekirani delavki pivovarne. Z občinstvom so bili tak hit, da je Marshall ustvaril spin-off oddajo Laverne & Shirley, ki je bila na vrhuncu najbolj gledani ameriški program na televiziji, ki zasenči sam Happy Days.
Garry jo je tudi spodbudil k režiji, kar je tudi storila. Režirala je štiri epizode Laverne & Shirley, preden je posnela režiserski prvenec celovečernega filma z leta 1986 iz filma Jumpin 'Jack Flash, vohunske komedije z zvezdo Whoopi Goldberg, ki je prav tako osupljiva, kot se sliši (namig: sploh ne). Na srečo se je Marshall lotil režiserja Big, v glavnem filmu Toma Hanksa, ki je postal prvi ženski film, ki je na blagajni zbral več kot 100 milijonov dolarjev. Očarljiv bejzbolski film A League of Your Own (še eno vozilo Hanks) je bil še en velik hit za Marshalla, zato je bil leta 2012 dodan v Nacionalni register filmov.
13 Charlie Chaplin
Charlie Chaplin ostaja eden najbolj ikoničnih filmskih zvezd, ki se je kdaj pojavil na srebrnem platnu, in je brez dvoma najbolj znan igralec iz obdobja tihega filma. Z igranjem je začel pri petih letih in nastopal v številnih odrskih produkcijah. Kot mlad človek se je pridružil uspešni komični zasedbi in med njihovo drugo ameriško turnejo leta 1913 so mu ponudili pogodbo za nastop v kinematografih. Chaplin je svoj gledališki prvenec predstavil leta 1914 v filmu Making a Living, toda to je bila njegova druga slika, Kid Auto Races v Benetkah, kjer se je prvič pojavil kot legendarni lik, "Tramp".
Po nesoglasju z režiserjem je Chaplin tvegal in svoj denar postavil na progo, da bi režiral film Caught in the Rain iz leta 1914. Film je bil velikanski hit in od takrat naprej je režiral vse komedije Keystone Studios, v katerih je igral, in kmalu je postal najbolj znan igralec v živo, pa tudi kulturni fenomen. Kot režiser je bil Chaplin nekaj perfekcionista, ko naj bi nekoč igralko na snemanju City Lights prosil za kaznovalnih 342 besed, ki so ji rekli: "Roža, gospod?" Chaplin je v svoji karieri režiral več kot 70 filmov, med njimi klasike ves čas, kot so Immigrant, The Gold Rush, Modern Times in Hitler spoof The Great Dictator. Za tiste, ki jih spremljate doma, je bilo 5 njegovih filmov dodanih v nacionalni filmski register.
12 Jon Favreau
Jon Favreau je svojo prvo filmsko vlogo "D-Bob" dobil v športni klasiki Rudy iz leta 1993, kjer je prvič spoznal prijatelja in dolgoletnega sodelavca Vincea Vaughna. Potem ko se je v epizodi Seinfelda pojavil, se je Favreau preselil v Los Angeles in kot igralec in scenarist leta 1996 prevzel dvojno dolžnost kot Svinger, ki je skupaj igral Vaughna. Nato je prevzel ponavljajočo se vlogo Monikinega milijonarja Petea Beckerja pri Friendsu in od takrat je imel številne filmske in televizijske dele.
Režiserski prvenec Favreaua je bil leta 2001 Made, duhovni naslednik Swingersa, v katerem je igral tudi Vince Vaughn. Njegovi največji mainstream hiti so nastali v obliki prvih dveh filmov Iron Man, ki so začeli zdaj vseprisotni Marvel Cinematic Universe. Kolikor težko si je predstavljati, se je moral Favreau v začetku boriti, da bi Marvel odstopil od Roberta Downeyja mlajšega kot Tony Stark, pred njim pa je imel senzacionalen ugled drog in alkohola, čeprav je očistil svoje dejanje. Favreau ni le dobil žogice za Marvelovo izjemno uspešno deljeno vesolje, ampak je morda sprejel najpomembnejšo odločitev v skoraj desetletni zgodovini franšize (igranje RDJ). Njegovo zadnje delo, Knjiga o džungli, 15. aprila prihaja v gledališča.
11 Terry Gilliam
Gilliam se je začel kot karikaturist in animator, vendar je postal ime gospodinjstva v sklopu Letečega cirkusa Montyja Pythona. Začel je kot samo animator za intersticijske risanke, ki so jih med seboj povezovali skeči v živo, a kmalu postal polnopravni član komedije. V nadaljevanju serije je odigral veliko vlog, med njimi najljubši oboževalec Vitez s piščancem, tihi vitez v polnem oklepu, ki bi se potegoval za ljudi, ponavadi potem, ko bi rekli kaj neumnega in jih udaril po surovem piščancu.
Režiral je Monty Python in Sveti gral s Terryjem Jonesom, ki pogosto velja za enega največjih komičnih filmov vseh časov. Samostojno je debitiral z Jabberwockyjem iz leta 1977, ki je prejel mešane kritike, vendar je postal kultna klasika. Gilliam rad režira v tematskih trilogijah, začenši s "Trilogijo domišljije", ki vsebuje Time Bandits, Brazil in The Adventures of Baron Munchausen. Nadaljeval je z Bruceom Willisom v filmu 12 Monkeys in, še najbolj znano, Johnnyjem Deppom v trojni klasiki Strah in odvračanje v Las Vegasu.
10 Harold Ramis
Kariero je začel z improvizirano skupino, Harold Ramis se je kmalu združil z drugimi prihajajočimi zvezdniki komedije, kot so John Belushi, Bill Murray in Christopher Guest v komični oddaji SCTV, v kateri je nastopal kot tudi soavtor. Oddajo je zapustil, da je napisal hišo Animal House National Lampoon, ki je zaradi velikega humorja takrat postala velik hit.
Režiral je v režiji s klasično komedijo Caddyshack, vendar je še naprej igral in pisal. Skupaj z Danom Aykroydom je pisal in igral v filmih Ghostbusters in Ghostbusters II, ki se je pojavil kot znanstvenik in zbiralec spore, plesni in gliv, dr. Egon Spengler. Številni menijo, da je njegova mojstrovina leta 1993 Dan prašičev, ki ga je režiral in soavtor napisal. V zadnjem delu svoje kariere se je tudi ponazoril, da se je prikazal kot prijeten očka, pripravljen z nekaj domobranske modrosti, kot v Knocked Up in nekaj žal izbrisanih prizorov iz High Fidelityja. Tako Gustastbusters kot Dan Groundhog sta bila izbrana za ohranitev in dodana v Nacionalni register filmov.
9 Kenneth Branagh
Eden najvidnejših Shakespearovih igralcev naše generacije je Branagh že leta nastopal v Shakespearovih igrah na odru, preden mu je kdaj v obraz porinila kamera. Branagh se je pojavil v množici televizijskih vlog, preden je režiral in igral v filmu Henryja V (1989). Od takrat se pojavlja kot igralec v filmih, kot so Valkyrie, Harry Potter in Zbornica skrivnosti in Divji divji zahod, kjer ga je kot nekaj drugih pred in prej kot dr. Arliss Loveless, bolj znan kot pilot bizarnosti velikanski mehanski pajek.
Branagh je še naprej lupil po Bardovem bobnu po Henryju V, režiral je priredbe filmov Much Ado About Nothing, Love's Labour's Lost in Hamlet in se zaustavil le, da bi režiral in zaigral v Frankenstein Mary Shelley, skupaj z Robertom De Nirom. Takrat se mu je morda zdel čuden izbor, toda Marvelova odločitev, da ga postavi za vodjo Thorja iz leta 2011, se je izkazala kot kritičen in finančen dom za studio. Asgardova drama Shakespearovega sloga je na papirju še vedno imela veliko več smisla kot njegova režija Jacka Ryana: Shadow Recruit tri leta pozneje.
8 Sofija Coppola
Sofia Coppola je svojo igralsko kariero začela neverjetno mlado, igrala je otroka na prizorišču krsta v filmu The Godfather, mojstrovina njenega očeta Francisa Forda Coppole. Sofija se je pojavila v obeh nadaljevanjih, toda ravno njena uprizoritev v filmu The Godfather: III III je ustvarila veliko sovraštva iz strastne oboževalke iz serije, čeprav se v njen zagovor zdi, da se vsak igralec zdi malo brez življenja, ko igrata nasproti hiper ognjene Al Pacino. Igrala je v številnih drugih očetovih filmih, kot sta Rumble Fish in Peggy Sue Got Married, preden je prvič nastopila v filmu, ki ga ne vodi Coppola, v originalni različici Tima Burtona iz leta 1984 Frankenweenie, čeprav je zaslužna za njeno odrsko ime “Domino."
Devica Suicides je bila prvič na režiserskem sedežu, kar ji je prineslo odmevne kritike. Sledila mu je leta 2003 v filmu Lost in Translation, ki je bil nominiran za štiri oskarje. Od takrat je režirala Marie Antoinette, Somewhere, The Bling Ring in precej nenavadno, Netflixov poseben A Very Murray Christmas.
7 Rob Reiner
Rob Reiner je tako kot njegova bivša žena Penny Marshall začel igrati v delih za televizijo. Nastopil je v seriji o Batmanu iz 60. let, pa tudi v epizodah The Andy Griffith Show in The Beverly Hillbillies. Njegova vloga Mikea Stivica (patriarha Archieja Bunkerja, imenovanega "Mesna glava") v filmu "Vse v družini" ga je katapultirala do slave. Vse v družini je bilo neverjetno priljubljeno in je pet let zapored osvojilo Nielsenove ocene, kar je prva serija, ki je dosegla takšen podvig. Reiner je za vlogo Štivika osvojil tudi dva Emmyja.
Reinerjev prvi korak v režijo celovečercev je bil smešni leta 1984 To je Spinal Tap, ki ste ga, uganili, dodali v Nacionalni filmski register, ki ga je leta 2002 dodala Kongresna knjižnica, nato pa nadaljeval na čelu klasike, kot je Stand By Me, Ko je Harry spoznal Sally, princeso nevesto, bedo in malo dobrih ljudi. Na žalost je tudi sam naredil nekaj resnih nesreč, vključno s filmom North, ki je spodbudil enega najbolj znanih napisanih scenarij Rogerja Eberta: »Sovražil sem ta film. Sovraženi sovraženi sovraženi sovraženi film! " Kljub temu, da imate v zadnjem katalogu filme, kot sta Spinal Tap in Princess Bride, privoščite bombo ali dve.
6 Mel Gibson
Mel Gibson je začel v avstralskem gledališču, a kmalu naredil prehod na filme, njegova prva vloga je bila v surfarskem filmu Aussie iz leta 1977 Summer City. Njegova prva vodilna vloga je bila seveda Max Rockatansky v originalu Georgea Millerja Mad Max, vendar ameriškega razglabljanja ni dobil, dokler ne bo v ZDA izdal nadaljevanja, The Road Warrior, presenečeni hit pa ga je spremenil v zvezno državo Megastar, kjer je nadaljeval z igranjem Martina Riggsa v izjemno priljubljeni seriji Smrtonosno orožje in si s tem zagotovil mesto hollywoodskega A-Listera.
Gibson je leta 1993 režiral film "Človek brez obraza", preden ga je posnel z uspešnico Braveheart iz leta 1995, ki je prejela pet oskarjev, vključno z najboljšo sliko in najboljšo režijo. Pozneje je leta 2004 režiral enega najkontroverznejših filmov, Strast Kristusa, ki je postal najgrublji neangleški film vseh časov, pa tudi podcenjeni Apokalipto v letu 2006. Na žalost Gibsonovo osebno življenje in rasistične tirade so zasenčile njegove umetniške dosežke in omadeževale njegovo javno podobo, vendar kljub pomanjkljivostim zunaj kamere ostaja zelo nadarjen igralec / režiser.
5 Jodie Foster
Jodie Foster je nekdo, za katerega se zdi, da se je rodil, da je na zaslonu. Pri treh letih je bila otroška manekenka in je pri petih letih končala študij v sitcomu Mayberry RFD. Po tem je dosledno sodelovala vse do svojega zvezdniškega prestopa v Taksistu Martina Scorseseja, za katerega si je prislužila nominacijo za oskarja za svojo vlogo Iris, najstniške prostitutke. Foster je pozneje postal najstniški idol, zahvaljujoč vlogam v Bugsy Malone in izvirnem Freaky Fridayu, morda pa je bila njena najbolj ikonična vloga v filmu Clarice Starling v Silence of the Lambs, vlogi, ki ji je prislužila drugi oskar (zmagala je tudi za The obtoženi v 1988).
Leta 1991 je Little Man Tate zaznamoval Fosterjev režiserski prvenec, film, v katerem je tudi igrala. Film je prejel pozitivne kritike in na blagajni trdno posloval. Sledila je leta 1995 z dramo / komedijo Home for the Holidays (Drama / komedija), v kateri sta igrala bodoča Iron Man Robert Downey Jr. in Holly Hunter (Batman v Superman). Po šestnajstletnem premoru, v katerem se je osredotočila na igranje in produkcijo, je Foster spet dvignila megafon. Mel Gibson je režirala v filmu The Beaver iz leta 2011 o psihično bolnem moškem, ki komunicira izključno skozi lutkovno ročno lutko. Od takrat je režirala epizodo Hiše kart in dve epizodi Oranžne je Nova črna. Njen četrti celovečerec Money Monster z glavno vlogo Georgea Clooneyja bo izšel letos maja.
4 George Clooney
Clooney, ki je zdaj ena največjih zvezd na planetu, je imel v Rooseanne ponavljajočo se vlogo, kot tudi na sestrah NBC-jevih sester, preden se je uveljavil. Vendar ga je njegova vloga doktorja Douga Rossa na dolgoletni hitri seres ER pozdravila in odprla vrata množice pf za njegovo kariero. Igral je v filmu Roberta Rodrigueza From Dusk Till Dawn, romomu One Fine Day, igral je celo Batmana v filmu, ki ne bo imenovan. Po odhodu iz ER se je z bratoma Coen združil za O Brother, Where Art Thou? prav tako je zaigrala v uspešni oceanovi trilogiji 11.
Clooney je prvič stopil za kamero v filmu Izpovedi nevarnega uma iz leta 2002, ki je bil sprejet pozitivno, vendar je bila leta 2005 lahko noč in sreča, ki jo je režiral in so-napisal, ki sta mu prinesla resnično kritiko. Film je bil nominiran za šest oskarjev, vključno z najboljšim režiserjem. Njegov naslednji film Leatherheads o zgodnjih dneh ameriškega nogometa je bil kritičen, a sledil mu je z The Ides of March, veliko bolj všeč projektom. Clooney je edina oseba v zgodovini, ki je bila nominirana v šestih različnih kategorijah na podelitvi oskarjev: najboljša slika, najboljši igralec, najboljši stranski igralec, najboljši režiser, najboljši izvirni scenarij in najboljši prilagojeni scenarij.
3 Woody Allen
Allan Stewart Konigsberg je pri svojih 17 letih spremenil ime v Heywood "Woody" Allen in postal uspešen pisatelj šale za znane takratne komike, kmalu pa je pristal v pisanju koncertov na oddaji Ed Sullivan in The Tonight Show. Približno v istem času je Allen nastopil kot stand-up komik in razvil živčni, neokusni schtick, po katerem je postal znan. Tudi sam je postal dramatik, saj je napisal več oddaj na Broadwayu, med drugim tudi Play it Again, Sam, v katerih je tudi nastopil. Njegov prvi filmski koncert je napisal scenarij za What's New Pussycat? Očitno Allen končnega izdelka ni maral in se je odločil, da bo od takrat naprej režiral vse svoje filme. Omeniti velja tudi, da je bil eden izmed številnih igralcev, ki so igral igralca Jimmyja Bonda v igralnici James Bond iz leta 1967 Casino Royale.
Allen je prešel na režijo, zvezdo in soavtorstvo Vzemi denar in teči, preden je naredil vse, kar si vedno želel vedeti o seksu *, spanju in ljubezni in smrti. Annie Hall, v kateri je igral tudi nasprotujočo Diane Keaton, je leta 1977 dobila štiri oskarje, med njimi za najboljšo sliko, najboljšo igralko v glavni vlogi, najboljši originalni scenarij in najboljšo režiserko. Dve leti pozneje je iz New Yorka z Manhattana sklenil ljubezensko pismo, kar mu je prineslo ogromno kritičnih pohval. Manhattan je bil za ohranitev izbran tudi v nacionalnem filmskem registru. Odtlej je Allen v štirih desetletjih nadaljeval dosledno in si prislužil dva najboljša originalna scenarija za scenarij za Hannah in njene sestre ter polnoč v Parizu.
2 Ben Affleck
Ben Affleck je začel svojo kariero v bitnih delih in reklami Burger King. Režiser Kevin Smith je spoznal, ko so ga igrali v Mallratsu, Smith pa je zanj napisal glavno vlogo v svojem naslednjem filmu Chasing Amy, kar mu je prineslo spodobno pohvalo in slavo. Vendar pa je takrat, ko je skupaj z Mattom Damonom sodeloval v filmu Good Will Hunting in se njegova kariera lotila, skorajda čez noč postal vodilni moški in osvojil oskarja za najboljši originalni scenarij. Zvezdal je v Armageddonu, Shakespeareju v ljubezni, Pearl Harboru in Daredevilu, ki je kakovostno označil drsno lestvico. Vendar se je odbil, ko je igral v zvezdi TV Superman George Reeves v Hollywoodlandu. Pred kratkim je oblekel plašč in plašč kot Batman v filmu Batman v Superman: Dawn of Justice.
Gone Baby Gone je bil Affleckov prvi režiserski projekt in bil je sprejet zelo pozitivno. Naslednji je sledil odličen film o bančniškem heistu The Town, ki mu je sledil njegov največji uspeh Argo, ki je potegnil tri oskarje, vključno z Best Picture. Pričakuje se, da bo Affleck režiral in igral v naslednjem solo filmu o Batmanu, ki bi moral v gledališča priti v naslednjih treh letih.
