Podpiralni liki so tam v filmu, da se zgodba glavnega junaka premakne naprej do neke oblike zadovoljivega zaključka, in večinoma je tako delovalo skozi leta. Vendar lahko v nekaterih primerih "podpora" prevzame vodilno zvezdo in sam usmeri ladjo. Posledično boste morda želeli preživeti več časa z njimi kot domnevni junak filma.
Čeprav smo prepričani, da je več kot le 13 podpornih likov, ki so prevzeli svoj film, naslednji izbor predstavlja nepozabne igralce, ki so bodisi zaradi potreb pripovedi ali moči svojih nastopov posneli vse o njih in zaradi njih smo jih vzljubili.
Bodite opozorjeni: SPOILERS bo razkril za mnoge vnose na našem seznamu.
13 Dignam - Odšli
Amerikani rimski film popularnega hongkonškega filma Infernal Affairs Martina Scorseseja se osredotoča na Billyja Leonarda DiCaprija, ko se ta skriva v osrčje irske tolpe iz južnega Bostona v upanju, da bodo odstranili kralja Franka Costella (Jack Nicholson) in njegovega mola, ki dela v njegovem oddelku. Ta krt je Colin Sullivan (Matt Damon), katerega lik je čudovita vzporednica z glavnim junakom Lea.
Edina oseba, na katero nobeden od teh junakov ne računa, je zlobni Dignam, noreli zakonec s svojim občutkom za pravičnost, ki se ne boji tvegati kariere, da bi dobil slabe fante. Mark Wahlberg plemenite vidike svojega lika primerja s skoraj zlobnim ekstremizmom, ki ga morate spoštovati v okvirih 151 minut filma. Je grozen, smešen in čist, njegov nastop v zaključnih trenutkih The Departeda pa naredi način, da se s svetom spravimo v poštev, kljub neumnim dogodkom, ki smo jim bili pravkar priča.
12 Dicky Eklund - borec
Tokrat to ni Mark Wahlberg, ki je ukradel osvetlitev, temveč ga je ukradla predstava, ki jo je izvedel Christian Bale. Film, ki dramatizira dinamiko življenja in sorojenca med resničnim borcem Mickyjem Wardom (Wahlberg) in Dickyjem Eklundom (Bale), ni pomemben samo zaradi dobro izdelane slike, temveč tudi zaradi preobrazbe, ki jo Bale doživlja v času. trajanje filma.
Njegov lik se spremeni v smrtonosnega odvisnika, ki skrbi samo zase, v bolj osredotočeno in podporno sorodno namero pomagati svojemu malemu bratu, da zaradi svojih osebnih demonov ne bi mogel doseči. Balejev Eklund naredi osupljive preobrazbe, tako psihično kot fizično, do konca filma pa je očitno, da smo v boksarskem filmu videli najboljše posamične predstave od Roberta DeNira v filmu Raging Bik leta 1980.
11 Rocky Balboa - Creed
Mogoče se zdi čudovito, da bi Rockyja Balboa (Sylvester Stallone) poklical v vlogi lastnega franšize, toda če pustite zgodovino na vratih in se spustite v ta film, kar je - zgodba o lačnem mladem borcu, ki se bori na svoji poti iz skrajne revščine, v skrajni privilegij in čuti pretirane pritiske obeh, vse zato, ker je bil slučajni sin legende težke kategorije - jasno je, da je to začetek nečesa novega in ne nadaljevanje nečesa starega.
Hkrati pa Stallone najbolj sprosti tisti razbremenjeni pritisk, ki je posledica tega, da je nekomu drugemu dovolil, da je zvezda, in se v letih sprevrže v svojo najbolj pošteno, ganljivo predstavo. (Verjetno od izvirnika iz leta 1976, čeprav je bil tudi v Cop Land strašno dober.) Medtem ko je Michael B. Jordan odličen kot Adonis Creed in slog Ryana Cooglerja kot rokavice ustreza prejšnjim šestim filmom, je Stallone ukradel predstavo na poti do svoje tretje nominacije za oskarja.
10 Jack Vrabec - Karibijski pirati: Prekletstvo črnega bisera
Johnny Depp v resnici ne prevzame podporne vloge, če mu lahko pomaga. Vsakič, ko fanta postavite na ekran, pripelje svojo A-igro, ne glede na to, kje na končnem listu. Včasih je lahko malo in lahko gre čez krov, vendar bolj pogosto kot ne. S petim filmom Pirates of the Karibbe , Dead Men Tell No Tales , načrtovanim za izdajo leta 2017, se morda zdi težko verjeti, da je bil Deppov kapitan Jack Sparrow prvotno namenjen ekscentričnemu podpornemu igralcu - zavezniku filmskega junaka Willa Turnerja (Orlando Bloom), saj želi slednji rešiti svojo zaročenko pred neumornimi pirati v filmu Prekletstvo črnega bisera iz leta 2003.
Depp je ukradel vsako prizorišče, v katerem je bil, in postal tako ikonična figura, da so se trije filmi, ki bodo sledili - Dead Man's Chest , At World's End in On Stranger Tides - vrteli skoraj v celoti okoli njega. Sprijaznimo se, če 14 let kasneje ne bi bilo tega, kar bi Depp storil s stotnikom Jackom, se še vedno ne bi veselil.
9 Tommy DeVito - Goodfellas
Medtem ko je Goodfellas film Raya Liotte - pripovedan je z vidika njegovega junaka, Henry Hill, obveščevalec FBI-ja v resničnem življenju, čigar življenjska zgodba je postala osnova sklepa Martina Scorseseja iz leta 1990 - Joe Pesci je pravi prizornik, tu krade.
Pesci igra Tommyja DeVita, ne preveč izmišljeno različico mafijca iz resničnega življenja Tommyja DeSimonea. Na vprašanje, kako blizu je Pesci prišel do lika, je Hill dejal, da je portret natančen "od 90 do 99 odstotkov", kar pravi dve stvari: a) "Mali Joe" je fantastičen igralec, ko želi biti; in b) Tommy DeSimone bi bil grozljiv človek, ki bi ga vedel v resnici.
Brutalnost, ki jo ima Pesci v liku, ima svoj pečat v treh ključnih prizoriščih, prvi je bil tista slavna improvizacija »misliš, da sem smešen« med njim in Liotto, v kateri dobimo neprijeten pogled na to, kako nejevoljen je; drugo je, ko neprevidno ustreli otroka z vzdevkom "pajek" v nogo, potem ko ga verbalno poniža; tretji pa je srhljiv trenutek, ko se Spider pogovarja z njim in se večkrat ustreli zaradi svojega poguma. V resničnem življenju naj bi bil Tommy človek množično grajen (ne ravno besede, ki bi jih uporabili za opis Pescija), vendar menimo, da se lahko Scorsese brez težav spočije s to odločitvijo, ki se igra zunaj sveta.
8 Samuel Gerard - Begunec
Tommy Lee Jones je bil od nekdaj aktiven fant, zato ko je stopil v vlogo Samuela Gerarda v adaptaciji klasične televizijske serije Ubežnik leta 1993, se ni ravno vrnil. Kljub temu je vloga v svoji karieri videti kot osrednja, saj je bila to priložnost, da zasije na velikem odru. Pred tem ga je bodisi zasukal v filmih, kot so Fire Birds , zasedel zadnji sedež v drugih, kot sta The Package in JFK , ali razvrstil televizijske produkcije, kot je Lonesome Dove . Ni bil tisto, kar bi človek lahko imenoval "A-Lister".
Potem je dobil veliko priložnost, da zaigra proti Harrisonu Fordu, in ne samo, da se je dvignil s tistim zvezdastjo moči, si je prislužil hude kritike in presegel Fordovo zmogljivost. Film je bil kritični in boksarski hit v veliki meri zahvaljujoč temu, kar mu je prinesel, in tudi njegov lik je pet let pozneje z ameriškimi maršalci zaslužil presenetljivo nadaljevanje.
7 Inigo Montoya - princesa nevesta
Če se strogo držite seznama zasedb in pripovednega pogona zgodbe, potem je Westley (Cary Elwes) glavni junak romana Williama Goldmana The Princess Bride in filma Rob Reiner iz leta 1987, ki temelji na njem. Ampak nekaj v predstavi Mandy Patinkin, ko je Inigo Montoya izobčen, vas nagovarja k njemu - to je vseživljenjski lov na maščevanje šestčloveškemu moškemu, ki je ubil očeta, ko je bil star komaj 11 let.
Montoya hoče le malo drugega, kot da se sooči z očetovim morilcem in ga obvesti, naj se pripravi na smrt, na koncu pa dobi svojo priložnost v enem izmed bolj nepozabnih in množično prijetnih dvobojev, ki si jih boste kdaj ogledali. Kadarkoli vrstico, ki jo govori podporni lik, postane najbolj spominjana stvar iz filma, veste, da imate na rokah šov za krajo.
6 John Vukovich - Živeti in umreti v LA-ju
V akcijskem trilerju " Živi in umri" v LA -ju William Friedkin iz leta 1985 ima izjemno zasedbo in en avtomobilski pregon Bullitt- kaliber, ki vam bo preostanek filma vtisnil v spomin. V njem nastopa William Petersen ( Manhunter , CSI ) kot Chance, odločen agent tajne službe, ki se je maščeval. Njegov cilj: Masters (Willem Dafoe po njegovem grozljivem najboljšem), morilski ponarejenec, odgovoren za uboj svojega partnerja. Kljub temu se je vsemu temu pridružil zadnji sedež John Vukovich (John Pankow), Chance-jev novi partner.
Kar se dogaja v vrhuncu filma, je povsem šok. Velik obračun med Chanceom in njegovim kamnolomom se konča z enim od Mastersjevih privržencev, ki je streljal Chance v obraz s puško. Chance hkrati izstreli in ubija kokoši in tako olajša Mastersovo beg. Od tam postane Vukovičev film, ko zasleduje Dafoeja do ognjenega cilja.
Gre za tehniko, ki je bila ponovno uporabljena v filmu 15 minut, kjer Robert DeNiro dobiva najvišje račune, vendar je prisiljen prenesti svoje naloge približno na sredini filma. Živeti in umreti v LA-ju je bolje, čeprav hvala v ničemer majhni zabavi čudoviti predstavi Pankowa.
5 Gollum - Gospodar prstanov: Dva stolpa
V The Fellowship of the Ring dobimo zgolj pogled na lik Golluma. Šele v dveh stolpih resnično vidimo notranje pretrese tega bednega bitja, ko se spopada s svojim ljubezenskim sovražnim odnosom do Prstana, kar se zrcali v tem, kar čuti do sebe. Digitalno upodabljanje igralca Andyja Serkisa Peter Jackson je pionirski napor pri posebnem ustvarjanju valutnih tečajev in za razliko od množice razburkanih CGI, ki niso pod nadzorom, ta svet služi dokaj dobro.
Čeprav filmski ustvarjalci Golluma niso prvič uprizorili, Serkisovo glasovno delo to različico lika najbolj pozna. Nihče ne bo mogel znova govoriti o »dragocenem«, ne da bi se v njihov glas vdrl že znani gosenici in marsikomu od nas je najbolj v spominu drugi film v trilogiji.
4 Dr King Schultz - Django Unchained
Ko je Christoph Waltz s filmom Inglourious Basterds iz leta 2009 prodrl na ameriško filmsko sceno, ga je bilo težko predstavljati kot kaj manj kot lovca. Režiserji kastingov so ga postavili kot podobno gladko govorečega težkega v filmih, kot sta Voda za slone in Zeleni hornet , vendar to ni imelo enakega učinka kot v tistem prvem prizadevanju. (Morda zato, ker gospod Quentin Tarantino ni prevzel vajeti?)
No, edino odpravljanje tega je bilo, da QT ponovno prevzame odgovor za Waltz-ov naslednji nastop, in ko smo slišali, da bo leta 2012 Django Unchained , nismo mogli čakati, da vidimo, kakšen hudoben učinek bo na koncu prinesel zaslon. Color nas je šokiral, ko se je izkazal za enega izmed redkih krepostnih junakov filma in junaka enega izmed vrhunskih strelov filma. Ne le, da je kljuboval tipkanju, ampak je to storil tudi s takšnim slogom in milostjo, da bi lahko videli, da je glavni protagonist v svojem lastnem filmu, če bi se Tarantino kdaj hotel vrniti na prequel ozemlje. V njegovi karieri naj bi ostala samo dva filma, ugibamo, da smo (žal) videli zadnjega lovca na zobozdravnike, ki je šel ven kot pravi badass.
3 Furiosa - Mad Max: Fury Road
Ime filma je bilo Mad Max: Fury Road , toda zgodba se je zdela, kot da je bila vse Furiosa. Lahko bi to pripisali scenariju, toda Charlize Theron je imela do božjega obnašanja nekaj božjega junaka, ki je prevzelo zaslon kadarkoli, ko je bila na njem. In medtem ko so se nekateri pritoževali, da ni bilo dovolj Maxa (Tom Hardy), resničnost pa je, da je imel toliko časa za ekran kot Theronov Imperator Furiosa, to se preprosto ni zdelo tako, ker je Theron z vsako minuto začutil njeno stisko..
Oboževalci oboževalcev serije - mladi in stari - tudi tega niso imeli nič proti. Medtem ko je bilo nekaj hudomušnih možganov, ki so pridigavali seksistični evangelij o tem, kako je Mad Max: Fury Road produkt "feminazisov", je občinstvo film prevzelo s 377 milijonov dolarjev globalne blagajne. Prav tako si je zagotovila 10 nominacij za oskarja, šest jih je osvojila. Upamo samo, da je Furiosa naokoli, ko se George Miller nabere, da bi nadaljeval nadaljevanje.
2 McLovin - Superbad
Vesela nerodnost med Sethom (Jonah Hill) in Evanom (Michael Cera) v seks komediji za najstnike, superbada, bi bila odlična dve uri sama, toda do ante s popolnoma nesrečnim Fogelom (Christopher Mintz-Plasse), in iskanje časa za vdih med smehom postane toliko težje. Fogell se pojavi šele okoli petnajstminutne oznake filma, vendar hitro nadoknadi izgubljeni čas in pristane na grozljivem ponarejenem osebnem dokumentu - "izgledaš kot bodoči pedofil" - odpelje udarec kot šampion in sprejela ime legende "McLovin", ki bi postalo sinonim za skoraj vsako podobo, ki ste jo kdaj poznali.
Poleg tega je ta film še bolj boleč (na dober način) ta, da je bil Mintz-Plasse takrat star komaj 17 let. To pomeni, da je v klimakcijskem trenutku, ko je McLovin končno zadel, mama morala na vrsto. Po našem mnenju se ne bi moglo izkazati bolje.
1 Ed Exley in Bud White - LA Zaupno
Samozadovoljen in vitki Ed Exley (Guy Pearce) je zadnja oseba, za katero bi kdaj pričakovali, da bo dosegla svoj notranji junaštvo, a ravno to se zgodi leta 1997 v Zaupnem LA-ju .
Ni dvoma, da je v filmu Jack Vincennes (Kevin Spacey) glavni lik. Poleg pripovedi, ki jo poudarja, postane točka še bolj očitna, če se spomnite, ko je prvič prišel v gledališča. Pearce in soigralec Russell Crowe niso bili zlahka prepoznavne zvezde, kakršne so danes. Zaupno v LA-ju je bogata skrivnost, ki je osredotočena na brutalni pokol v lokalu, za katerega se zdi, da je povezan z zaroto policijske korupcije znotraj LAPD. Exley je človek, ki je v knjigi, vendar ga po oddelku pogosto sovražijo zaradi njegovega spretnega političnega manevriranja in pripravljenosti izsiljevati kolege oficirje, če ga vodijo naprej. To ga uvršča v križnice silovitega, a hudomušno plemenitega Boda Whitea (Crowe).
Ko Spaceyja v enem od največjih trenutkov WTF-ja v zgodovini filmske slike ustreli glavni zlobnik, pade Exley in White, da razkrijeta resnico. Njihovo malo verjetno partnerstvo prevzame film - nadaljnji dokaz, da se na tem svetu lahko zgodi karkoli.
-
Bralci: naš izbor najpomembnejših podpornih junakov prevzame njihov film. Tako samozavestni kot smo tudi pri selekcijah, smo tudi prepričani, da smo jih morda izpustili. Kateri znaki bi morali biti na tem seznamu? Zvok izklopljen v razdelku za komentarje!
