Studii in režiserji ne vidijo vedno oči v oči. Včasih ima filmski ustvarjalec dovolj visok rodovnik, da se lahko odpravi, ne glede na to, v nekaterih primerih pa si sredstva, ki financirajo in omogočajo vstop v produkcijo, prevzamejo nadzor nad ustvarjalcem in drastično spremenijo končne rezultate. Nekoliko povodec ustvarjalca ni vedno slab, običajno pa je rdeča zastava.
Naslednjih deset primerov je razvpitih po tem, da je studio vdal in spremenil režiserjevo načrtovano vizijo. Nekateri od teh primerov so bili rešeni v skladu z režiserjevimi rezami, drugi pa niso našli odrešitve.
10 Otok doktorja Moreauja
Prilagajanje klasičnega romana HG Wells za zaslon je bil sanjski projekt Richarda Stanleya. Na žalost so se težave začele skoraj takoj izven vrat. Prvotni zvezdnik Bruce Willis je zaradi bližajoče se ločitve odpovedal, Val Kilmer pa ga je zamenjal v zadnjem trenutku. Kilmer naj bi bil nejasen nastop zaradi svojih zakonskih težav. Samo nekaj dni po snemanju je Stanleyja izpustil studio in ga zamenjal John Frankenheimer.
Stanley odtlej ni režiral še enega celovečernega filma, vendar se bo to kmalu spremenilo s prilagoditvijo filma HP Lovecraft Color Out of Space. Zgodnji pregledi že tokrat kažejo na bolj pozitiven sprejem.
9 Amazing Spider-Man 2
Seveda, Spider-Man 3 ni bil najboljši film vseh časov, toda zakaj zagnati franšizo, če bo enako povprečna? Prvi Amazing Spider-Man je bil v redu, vendar je komaj vredno vreči staro časovnico. Amazing Spider-Man 2 se na splošno šteje za najšibkejše filme spletnega slingerja in enega najslabših filmov o super junakih desetletja.
Prenatrpanost zlikov iz Spider-Man 3 se vrača s polno močjo. Po izidu je Andrew Garfield marsikatero slabo odločitev pripisal studiu. Ker je sam velik oboževalec lika, nihče ni bil tako razočaran nad izidom filma kot Garfield.
8 Nekoč v Ameriki
Originalni rez Sergio Leonea Once Once Amer In America je trajal kar štiri ure. Potem ko so pol ure že razrezali za evropski trg, so ameriški distributerji odstranili še večje koščke s kosa in preuredili prizore, da so se izvajali kronološko. Komaj dve uri in dvajset minut je bila ta različica preklopljena.
Zakaj studio ne bi zaupal režiserju brezčasnih klasik, kot so Dobri, Slabi in Grdi in Nekoč na Zahodu, da bi ustvaril prepričljiv ep, je izven našega razumevanja, vendar nekateri studii ne bi znali dobre umetnosti, če to jih je udarilo v obraz. Zagotovo je restavracija, ki je obnovila velik del posnetkov, objavljenih v preteklem desetletju, dobila mnogo toplejši sprejem. Seveda, štiri ure so za nekatere malo dolge, vendar je občinstvo potrpežljivo.
7 Nebeska vrata
Michael Cimino je skrivnostna figura hollywoodske figure. Vsi so se strinjali glede njegovega talenta, z njim pa je bilo razvpito težko sodelovati. Po vsesplošno hvaljenem The Deer Hunter je bil njegov naslednji projekt epska zahodna Nebeska vrata. Epic bi bil lahko v tem pogledu podcenjevalna, saj je bil njegov predvideni rez dolg pet ur.
Studio ga je na koncu prisilil, da ga je do dveh ur in pol prebavil do bolj prebavljivih. Film ima zapuščino kot eno najbolj dramatičnih hollywoodskih napak in težko bi rekli, če bi Cimino več kreativnega nadzora naredil karkoli, da bi to odpravil. Vendar so nedavne spremembe prejele več pohval kot začetna izvedba.
6 RoboCop (2014)
Kdor je gledal filme Joseja Padilhe Elite Squad, bi v brazilskem režiserju videl privlačnost, ki se loteva remaka RoboCop-a. Žal režiserjeve izkušnje v Hollywoodu niso bile nič kaj prijetne, saj je studio zavrnil številne njegove ideje. Kakšen smisel je prinesti tako edinstveno ustvarjalno silo, če ga nihče ne bo poslušal?
Film je izšel na slabši sprejem in je bil takoj pozabljen. Ugled Padilhe si je od takrat povrnil, zahvaljujoč svojemu delu na Netflixovi seriji Narcos.
5 Kleopatra
Kljub temu, da je bil film leta 1963 z največjo bruto ločljivostjo in je dobil več nominacij za akademijo, kot se pri njih lahko strese palica, je Kleopatra pogosto obravnavana kot osrednji film. Bilo je tudi tako drago, da je studio izgubil denar za svojo naložbo. A
Če je predpremierno doživel šest ur dolge prve ure in štiri ure ure premiere, je studio naredil režiserja na tri ure. To je povzročilo, da komaj kohezivna zgodba manjka vitalnih zapletov. Kot eden zadnjih epov iz zlate dobe Hollywooda bi bilo lepo, če bi imela doba boljši odpust.
4 X-Men porekla: Wolverine
Kje začeti s tem? Prvič, studio se je odločil za močno omalovaževanje likvidnostnega PTSP-ja, ker je želel narediti bolj zabaven film o superjunaku, ker očitno nikoli niso prebrali sinopsisa lika.
Drugič, iz Deadpoola so postali tihi antagonist in prisilili Ryana Reynoldsa, da ga igra, da ne bi še en igralec prevzel vlogo njegovih sanj. Rezultat so bili tako kritiki kot oboževalci oboževani. Na koncu dneva pa se je vse skupaj splačalo dobiti trdno šalo na koncu Deadpoola 2.
3 Zlati kompas
Njegova temna gradiva vsebujejo več tem, ki so kritične do religije. Medtem ko je Chris Weltz ves čas igral za zvesto priredbo romana Philipa Pullmana, studio ni bil ravno navdušen nad potencialnim vzbujanjem polemike in odtujitvijo celotnega demografskega. Nekatere od zaznanih antreligijskih tem so bile zato zmanjšane.
Kljub temu je katoliška liga spodbudila k bojkotiranju izdelka z obrazložitvijo, da bo morda privedlo do tega, da bodo otroci brali knjige. Sama narava dela je morala razburiti nekatere ljudi, zato so morda tudi šli do konca.
2 Čudovite ambersonke
Po vrnitvi kabineta Citizen Kane se je vrnil, Orson Welles je izgubil popoln ustvarjalni nadzor nad svojim naslednjim projektom The Magnificent Ambersons. Zaradi tega so več kot dveurni film zmanjšali na komaj devetdeset minut. Za drgnjenje soli v rane so bili razrezani posnetki uničeni in so za vedno izgubljeni.
Wellesove note označujejo šokantno tragičen konec tudi po današnjih standardih. Kljub spremembam je film na blagajni še vedno izgubljal denar, čeprav je bil kritično sprejet.
1 Pat Garret in Billy The Kid
Vsekakor je bil Sam Pekinpah tako uničujoč in kaotičen kot večina njegovih filmov, čeprav je ta ista osebnost spodbudila nekaj najboljših filmov iz 60. in 70. let, kot sta The Wild Bunch in Straw Dogs. Njegove ambiciozne vizije po filmih so se pogosto srečevale z odporom od voditeljev studiev, njegov alkoholizem in vroč temperament pa nista pomagala.
Ko je MGM prevzel težavno produkcijo za Pat Garret in Billy the Kid ter dokončal dve uri dolgo montažo, mu je vzel film in sekal še dvajset minut. Šele več kot desetletje pozneje je režiserski rez zagledal luč dneva in rešil ugled filma.
