Kino na splošno ima dvomljivo zgodovino s prikazom duševnega zdravja v pristni ali celo občutljivi luči. Opazna dramatičnost duševne bolezni je očitno pomenila, da se prepogosto kaže kot sredstvo za predvajanje sentimentalnosti ali senzacionalizma. Ko ni nobena od teh, je njena "norost" popolno gorivo za grozljive filme z napačnimi predstavami agresivne psihoze.
Toda Hollywood občasno pride prav, zato so igralci in igralke v zadnjih desetletjih pokazali pripravljenost, da bi svoje predstave odražale naraščajočo zavest javnosti o duševnem zdravju. Stigma se dviguje in z njeno odsotnostjo se prikazujejo pristne upodobitve. Tu je 10 filmskih likov, ki natančno prikazujejo duševne bolezni.
10 PAT (SREBRNE OBLIKE PREDSTAVITEV)
Ko Pat Solatano (Bradley Cooper) skoraj preteče ženinovo ljubimko do smrti, je institucionaliziran in ni bil vržen v zapor. Sodišča so dejanje prepoznala kot epizodo bipolarne manije, ne kot kaznivega dejanja strasti, in začne se njegova dolga pot do okrevanja. Silver Linings Playbook se resnično začne ob izidu, ko izgubi ženo in dostopi do svojega otroka ter se vrne nazaj k staršem.
Pat čuti stvari preveč intenzivno, preveč se ukvarja s trivialnimi stvarmi, a se bori za uspeh, saj ga doživlja kot preveč visoko delujoče, da bi ga lahko zlomili. Večino filma preživi v "maničnem" delu bipolarne motnje, brez večjega depresivnega stanja, toda tisto, kar vidimo, je zelo pristno; človek, ki ne vidi, zakaj nihče ne reagira na življenje takšno, kot je.
9 LISA (DOBRO, PREKRANO)
Čeprav je bila lik Winone Ryder glavna junakinja Girl, Prekinjena, je poskus samomora, ki jo je pristal v vsesplošni mentalni ustanovi, bil katalizator za bolj zanosne zgodbe, v katerih so bile vpletene njene pacientke. Ena najbolj zagonetnih pacientk, s katerimi se je srečala, je bila Lisa Rowe, ki jo je Angelina Jolie igrala s hlapno intenzivnostjo.
Lisa je bila sociopatka, za katero je bila značilna karizmatična in manipulativna narava, s katero je izvabljala tesne vezi pri pacientih okoli sebe. Ko se ni ubrala, se je njena zapeljiva osebnost izredno zlorabila, saj je pokazala, da sociopat nima pomanjkljivega obžalovanja, čeprav je sočloveka pognala k samomoru.
8 JOHN FORBES NASH, JR. (LEPE MISLI)
Medtem ko obstaja misel, da bi biografska drama o omenjenem matematiku Johnu Forbesu Nashu, mlajša, vzbudila pretirano zavzemanje za duševno bolezen, ki je škodila njegovemu slovesu, A Beautiful Mind mu ni v pomoč. Namesto tega kronira njegova leta profesionalnega genija, njegovo upadajočo mentalno spiralo in njegovo morebitno okrevanje na okusen način, ki ni romantiziran.
Javnost je pritegnilo življenje dobitnika Nobelove nagrade, ki je nenadoma prišel do grozljivega spoznanja, da veliko lokacij, dogodkov in ljudi, ki so zaznamovali njegovo življenje, v resnici nikoli ni bilo. Nash je zmagal nad paranoičnimi blodnjami, ki jih je prinesla njegova shizofrenija, saj je priznal, da čeprav so tam, ne bodo vladale njegovemu življenju.
7 CHARLIE (NASTAVITEV STARNEGA STROJA)
Za razliko od drugih najstniških filmov s polarnimi skrajnostmi, ki so vdrli v pesem ali kronično odvisnost od drog, se Perks of a Wallflower osredotoča na dečka po imenu Charlie (Logan Lerman), ki se šele poskuša prebiti skozi najstniška leta, ko se spopada s pohabljenim PTSP-jem in tesnobo ki prihaja s travmo.
V tej dozoreli komediji-drami je veliko tropov najstniških filmov (zabava, prva ljubezen, veliki izpiti), vendar skozi objektiv fanta, ki se ukvarja z duševno boleznijo. Njegova vseprisotna žalost grozi, da bo izničil vsako socialno zmago, ki jo doseže zase, in jo bo požrl, če kljub neštetim sprožilcem ne bo našel načinov, kako ohraniti ravnovesje.
6 KAM (INFINITELY POLAR BEAR)
Mark Ruffalo na najboljši način prikazuje upodobljenega očeta samohranilca, ki trpi zaradi manične depresije, saj ni prepričan, kako naj poskrbi zase, kaj šele za svoje obe hčerinski hčeri. Podpora njegove družine mu je vedno omogočala, da gre skozi življenje, ne da bi se kdaj soočil z njegovo duševno boleznijo, a po hudi manični epizodi, ki ga hospitalizira, je prisiljen buditi.
Ker je izgubil velik del svojih virov, njegova žena (Zoe Saldana) obiskuje univerzo Columbia, da bi pridobila boljšo diplomo in s tem tudi boljše delo. 18 mesecev svojega magistrskega programa preživi, ko se je spopadel z njegovo bipolarno diagnozo in vzgojil njuni hčerki. Njegovi boji so resnični, relativni in navdihujoči zaradi svoje duševne bolezni, ne glede na to.
5 RILEY (ZUNAJ)
Pixar je z Inside Out ustvaril presenetljivo občutljiv in spreten upodobitev otroka, ki trpi zaradi tesnobe in depresije, ki je bil dostopen tako otrokom kot odraslim. Film se je osredotočil na Riley, 11-letno srečo, ki postane depresivna, ko se starši preselijo družino v San Francisco.
Radost je ponavadi v njenem življenju prevladujoča čustva, toda ta poteza daje glas Žalosti, ki kmalu poveljuje svojo osebnost. Ko se radost in žalost potegneta do najbolj oddaljenih dosežkov Rileyjeve podzavesti, jeza, strah in gnus prevzamejo nadzor. Gre za eno najboljših pregledov vlog, ki jih imajo čustva v človekovem vedenjskem razvoju na filmu.
4 RAYMOND (KOREN Človek)
Avtizem ima spekter, ki sega do najbolj visoko delujočih in najhujših sprememb v vedenju, in čim dlje vzdolž spektra je večja možnost senzacionalizma. Na srečo v Rain Manu ni tako in predstavitev avtizma Raymonda Babbitta (Dustin Hoffman) je avtentična in pristna.
Po smrti očeta se zaupa svojemu mlajšemu bratu Charlieju in nima pojma, da je Charlie oportunist, ki uporablja Raymonda, da bi prišel do očetove sreče. Sprva se spopada z Raymondovim izbruhom zaradi finančne koristi, ne zaveda se, da postaja rutina in stabilnost, ki jo Raymond potrebuje v življenju. Do konca filma se vsak spozna na bratsko ljubezen, za razliko od vsega, kar je kdajkoli poznal
3 CRAIG (to je vrsta zabavne zgodbe)
V filmu Kind of Funny Story je Craig depresivni najstnik, ki razvije samomorilsko idejo in naredi edino, na kar se lahko zamisli v še posebej mračnem trenutku - preveri se v ambulanti za duševno zdravje, da dobi dostop do nekaterih zdravil. Ko tam pride, pridobi nekaj veliko bolj dragocenega od zdravil, za katere meni, da jih potrebuje - perspektivo.
Craig v bolnišnici naleti na vse, od avtizma do manične depresije in izven nje, upodobljeni so na načine, ki niso pretirani, hipertrofirani ali prekrivani. Craig ima še vedno svoje težave, toda po 5 dneh vezanja spozna, da niso tako slabi. Navsezadnje obstajajo ljudje, ki bi v vsej svoji zmešani slavi samo en dan dali karkoli.
2 ROY (MATCHSTICK MEN)
Z Nicolasom Cageom v vlogi Roya, soigralca z Obsesivno kompulzivno motnjo, bi lahko pričakovali, da bo na Matchstick Men prinesel nekaj svoje veličastne predstave. Vendar pa duševno bolezen prikazuje z precenjeno intenzivnostjo, še posebej, če gre za njegovo poklicanost in odnos s svojo najstniško hčerko Angelo.
Angela hrepeni po tem, da bi bila bližje svojemu očetu, pa tudi, da bi pridobila notranji pogled v svet prevare, zato prosi, da se pridruži njegovemu naslednjem velikemu programu. Medtem ko se bližje ukvarjajo z družinskim podjetjem, mora Roy razumeti, da je treba metode, ki jih je uporabljal za nadzor duševne bolezni, prilagoditi svoji novi očetovski vlogi.
1 NATHANIEL AYERS (SOLOIST)
Zgodba o Nathanielu Ayersu (Jamie Foxx) se morda zdi dovolj edinstvena, da bi jo lahko predstavili kot premiso filma, vendar so njegove okoliščine veliko bolj pogoste, kot bi si mislili. Začel je kot nadarjen profesionalni glasbenik, ki se nenadoma znajde brez domovine, ko ga muči začetek shizofrenije.
Z igralcem Ayersa se družita Steve (Robert Downey Jr.), kolumnist, ki išče zgodbo, ki mu bo spet uspelo življenje. Z Ayersom sklepa malo verjetno prijateljstvo in skupaj ozaveščata ne le duševne bolezni, ampak odziv družbe nanjo.
